Woo, la abogada

Woo

WOO, UNA ABOGADA AUTISTA

Woo, una abogada extraordinaria

Woo es abogada y autista

 

Desde que se lanzó en julio de 2022, Woo, una abogada extraordinaria se posicionó entre las diez series más vistas de Netflix.

 

¿Cómo hizo esta serie surcoreana para conectar tan poderosamente con el público internacional? Woo, una abogada extraordinaria atrapa a través de las pantallas. La propuesta de la serie combina  lógica deductiva y emoción con humor y planteos morales.

Pensamos que, fundamentalmente, porque la serie muestra diversidad. Y también, propone que nadie puede triunfar sin un contexto social o laboral favorable. Dentro del cual es vital el respeto por la diversidad.

Todo el hilo gira alrededor de la fascinante protagonista Woo Young-woo, interpretada por Park Eun-bin, de apenas 29 años.

Woo, una abogada extraordinaria está pulsando fibras sensibles en todo el mundo. En su traba combina con gran calidad el drama, la comedia, el romance, el drama jurídico y hasta el misterio.

 

 

¿De qué trata de la serie?

 

 Woo, abogada autistaWoo Young Woo (cada vez que se presenta aclara que se lee igual de adelante y atrás) es una abogada  extraordinaria de 27 años que ha concluido sus estudios como mejor de su clase. Graduada en la Facultad de Derecho de la Universidad Nacional de Seúl, espera convertirse en una abogada capaz que pueda ayudar a gente desafortunada. Tiene la posibilidad de comenzar a ejercer como pasante en un famoso bufete de abogados. 

Gracias a su coeficiente intelectual de 164, su gran memoria fotográfica (por estos dos datos estaría dentro de los Savant, como el protagonista de The Good Doctor) y el hecho de que es sumamente perfeccionista, logra entrar a trabajar Hanbada. Allí  tendrá que lidiar con adaptaciones sociales, debido al autismo. Además, como es lógico se enfrentará a algunas dificultades con relación a las interacciones. Woo Young demostrará una y otra vez que puede hacer su trabajo eficazmente.

A pesar de las dificultades que pueda encontrar en su camino, Woo se mantendrá dentro del camino que ha soñado para ella. Además, habrá también personas abiertas que se harán cercanas a ella, por lo que la ayudarán a aligerar esta nueva etapa de su vida.

 

Sobre una abogada autista de 27 años. Debido a su alto coeficiente intelectual de 164, su impresionante memoria y su proceso de pensamiento creativo, la brillante Woo Young Woo se graduó como la mejor de su clase en una prestigiosa escuela de derecho.

(Trama de la serie según IMDb)

 

Sobre el autismo en la infancia de la protagonista

Woo como niña Es muy interesante la presentación de la infancia de Woo. En la imagen de la derecha vemos una toma un momento en la relación con su padre (episodio 3 de la temporada 1). El señor Woo se ha lastimado el pie al entrar en la casa, con uno de los ladrillos Lego de su hija. Le trata de llamar la atención sobre esto y finalmente casi solloza en el piso mientras Woo Young Woo sigue entretenida con su juego sin mirarlo, ni responderle. 

Más allá de presentar la situación de impotencia que generan en padres y madres las conductas -a veces incomprensibles para quien son neurotípicos- de l@s niñ@s autistas, llama la atención lo cuidada de la escena. Sin decirlo, pone en pantalla una situación que se reconoce. En efecto, en ella se puede advertir una comportamiento muy característico de los juegos en autistas. En ellos,  suelen ignorar la función inicial para la que ha sido diseñado un juguete: una serie de autos servirá -por ejemplo- para alinearlos por colores sin hacerlos rodar. En este caso concreto, la niña utiliza los legos como una barrera, pasando por alto la posibilidad de encastrarlos y construir. 

 

berrinche en woo

En el mismo episodio, se presenta la escena de un berrinche de Woo en plena calle, con un vecino como espectador. Su papá ha salido a buscarla y la encuentra pataleando, en una escena que reconocerán como vivida los padres y las madres de niños y niñas con autismo.  Es cierto que, en este caso, la situación servirá para presentarnos la pasión de Woo desde la infancia por el derecho. Su padre logra calmarla señalándole la supuesta ilegalidad de su comportamiento con términos jurídicos. Pero lo importante para nosotros es ver en pantalla una conducta familiar encarnada por la protagonista de la serie. 

 

La realidad del autismo y la ficción

De este tema hemos hablado al referirnos a la serie Bones. Antes de adentrarnos en el tema, traemos una cita de un diario argentino, Clarín, a los pocos días de estrenarse la serie: 

La epifanía que siente Woo al pensar en las ballenas será algo central para sus brillantes deducciones en los casos judiciales de cada nuevo episodio, gracias a su coeficiente intelectual de 164, su memoria prodigiosa y su pensamiento lateral.

Este amor por los cetáceos, así como su sensibilidad por el color azul y por los rompecabezas, son rasgos definitorios de la gente con trastorno del espectro autista (TEA). Un retrato que la serie hace con profundidad: sin clichés.

Desde ya, otro factor de su altísima recepción de Woo es la actuación de Park Eun-bin. Su forma de caminar, sus gestos, su sagacidad, logran la empatía universal a la par de los diálogos simples pero profundos. Una abogada que busca realmente hacer justicia y modifica la mirada de los demás sobre ella misma y sobre el propio mundo legal. 

(Patricio Féminis, Clarín, Espectáculos, 22/08/2022)

Lo que nos interesa señalar aquí es el tipo de difusión que va adquiriendo el trastorno del espectro autista o las personas neurodivergentes. No vamos a centrarnos en señalar los errores del periodista en la descripción de rasgos autistas. Porque lo importante es que la caracterización que hace, identificando rasgos de Woo con paradigmas generales del autismo, presenta un modo positivo y atractivo del TEA. 

Los rasgos autistas representados por la actriz Park Eun-bin están claramente exagerados. Posiblemente, algunas personas neurodivergentes sientan que no se las presenta debidamente o que se trata de un burla de modos estereotípicos. En este momento, es necesario hacer una reflexión sobre el estilo artístico presentado por las series surcoreanas. Para ello, traemos a colación la serie que representó el éxito más destacado del 2021:  El Juego del Calamar. A quien la haya visto no se le pasa por alto que la línea artística no es la típica a la que nos tienen acostumbrados las series de Europa o las Américas. Lo que para nosotros sería -tal vez- una sobre actuación, es un sentido profundo de la teatralidad y la necesidad de no ser sutiles a la hora de marcar rasgos. Los personajes que se enojan lo hacen de modo desmedido, los gritos son realmente gritos destemplados, las miradas de amor son obvias. Hay una escena en la que, dentro de la habitación de un joven suicida, la protagonista y su compañero de trabajo hacen una suerte de danza mientras fotografían las vigas en donde se habría colgado la víctima. Esta especie de danza ya se había dado en el momento en que salen del edificio de oficinas por la puerta giratoria. En ambos casos, la idea del baile transmite artísticamente la conexión que se va dando entre ambos.

 

Uso de la teatralidad en la serie de Woo

Si acordamos que lo dicho en el punto anterior anterior es una característica artística voluntariamente elegida por la línea visual y actoral de las series coreanas, la presentación del autismo se vuelve clara y lógica. Los rasgos estereotipados deberán necesariamente ser parte de la vida y relación con el entorno de la abogada Woo. Entre ellos se encuentran:

  • Su modo de andar, ligeramente sobre la puntas de los pies o con ritmo de baile.
  • La costumbre de contar con los dedos hasta 4 antes de pasar una puerta. 
  • La ecolalia (que controla voluntariamente en la oficina)
  • El mono tema de las ballenas (aunque en la mayoría de los casos, las ballenas son el recurso de relato para abreviar y visualizar los procesos mentales de un genio).
  • La obsesión por alinear los elementos en las mesas y escritorios. 
  • Los gestos de tamborilleo con los nervios para calmarse. 
  • La reacción de taparse los oídos cuando el ruido ambiental la sobrepasa sensorialmente. 
  • Le modo de sortear constantemente el roce con otras personas en espacios de paso. 
  • La necesidad de esquivar en encuentro con la mirada de los demás en un recinto cerrado. 
  • La dificultad de pasar por una puerta giratoria, convirtiéndola en un elemento de análisis cinético en lugar de un modo más de salida/entrada de un edificio. 
  • La obsesión por las ballenas como única figura y adorno en sus objetos personales. 
  • La imposibilidad de posar para una foto mirando a la cámara. 
  • La necesidad de tener la conducta diaria reglada, incluso en los temas posibles de conversación.
  • Las rutinas hasta para los actos más pequeños
  • La referencia a la selectividad con las comidas. 

Todos los rasgos estereotipados conforman una máscara. La máscara del personaje. Y le brinda características cercanas al teatro a la serie.  Es interesante recordar el papel del teatro como vehículo que canaliza el drama social a través de la catarsis por identificación con el actor. Los griegos acuñaron ese término (catarsis) al referirse a la purificación que se produce en el espectador (de una obra de teatro) cuando éste se identifica con los personajes y transita por las mismas emociones que se están representado en el escenario . 

Como contrapunto de la abogada autista, brillante y savant que encarna la protagonista, la serie nos presenta el caso del capítulo llamado This is Pengsoo, con un joven autista con retraso madurativo. El adolescente tiene la edad intelectual de un niño de 6 años. Y Woo aclara -durante el episodio- que el espectro autista es enormemente amplio. Dentro del mismo, por tanto, entran un genio, un desarrollo normal y un atraso en el desarrollo. Pero que, en cada caso, se puede llegar a la comunicación por un canal. Sólo hay que encontrarlo. 

 

una abogada extraordinaria
Exitosa y autista. Brillante y con dificultades de comunicación. Dependiente e independiente a la vez. Dueña y señora del pensamiento lateral. Creativa. Woo, la abogada extraordinaria.

 

Por qué mirar la serie

Bueno, principalmente porque está muy bien hecha, porque es entretenida, se disfruta y es contemporánea. 

Además de eso, puede servir como disparador de situaciones en las que más de una persona autista se encontrará. La presentación en pantalla de la narración es una herramienta para hablar de cosas que tal vez, de otro modo, no podrían analizarse. Woo y las ballenas

El aspecto artístico de la producción facilita la cercanía con situaciones que pueden pesar psicológicamente. El arte permite la mediatización de aspectos que son necesarios plantear, analizar y resolver. 

Por otro lado, es interesante la presentación de la infancia de Woo con uno sólo de sus padres. El enfrentarse con los procesos por los que pasa la infancia de una niña con autismo puede ser enormemente agotador. La posibilidad de que se muestre descarnadamente ayuda a plantearse qué herramientas existen para encauzar la comunicación bi-direccional con un niño y una niña autista. 

Como dijimos al respecto de una serie anterior:  vale la pena verla. Pero, también, pensamos que se necesitan decir estas cosas. Claras y fuertes. 

 

NOTA: recordar que todo lo que podamos decir estará condicionado a las limitaciones del lenguaje. Una traducción a la lengua castellana no podrá brindar nunca los matices que puede tener la lengua coreana para un hablante nativo. 

 

 

The IT crowd

Moss - The IT Crowd

ASPERGER EN IT CROWD

The IT crowd - IT Aspie

The IT crowd 

El nombre de la serie tiene que ver con las tecnologías de la información (Information Technology), en sus iniciales en inglés. Crowd quiere decir «multitud» o «grupo compacto». De este modo, se hace un juego de palabras entre el significado «el grupo de tecnología informática» (versión literal) y el famoso dicho «2 son son compañía, tres son multitud» (2 is company and 3 is a crowd).

Así pues, la serie comienza con la entrada en el departamento de IT de una tercera compañera. Una de las claves de humor de esta serie es la existencia en la serie de páginas, pósteres o referencias a cosas relacionadas con la informática, que todo el mundo conoce, como es el caso de la parodia de Facebook llamada Friendface en el capítulo 5 de la tercera temporada.

Uno de los protagonistas, Maurice Moss, se puede convertir en una figura aspiracional para las personas del espectro. Nos identificamos con él y sus cualidades autistas.   Colecciona cosas raras como cables y no puede ocultar que está mintiendo. De alguna manera, el colectivo autista quiere ser él porque la mayoría no se siente tan orgullosa de esas cosas como él.

the IT crowd

 

Pero ¿cuál es la premisa de The IT Crowd?

The IT Crowd explora lo que sucede cuando una empleada corporativo «normal» -que ha exagerado (ligeramente) sus habilidades informáticas- es asignada como gerente de un grupo de genios de la tecnología (IT) en una oficina del sótano.

En realidad, en  esta sticom no interesa tanto la premisa. Finalmente, es una excusa para convocar varios personajes nerds en un solo lugar, donde trabajen y se de la posibilidad de la interacción. De alguna manera, es The Big Bang Theory, en versión británica: un grupo que interactúa, un personaje central aspie, intento de equilibrio de género en personajes, adecuada mezcla racial… 

 

El papel de Jen

Jen es una empresaria profesional y segura de sí misma que está lista para asumir el desafío de escalar hasta la cima de Reynholm Industries. Es más, aunque el director ejecutivo sea un poco excéntrico. Pero, después de convencer con éxito a su nuevo jefe de que es una experta en IT -a pesar de que ni siquiera sabe lo que significa la sigla-, termina como gerente de relaciones del departamento de IT,  en un sótano oscuro y mal ventilado.

Sin embargo, y a pesar de su aprensión inicial, Jen se hace amiga de los dos torpes pero bondadosos nerds Maurice y Roy. Estos 3 personajes se convierten en un grupo de amigos fieles que se mantiene unido a pesar de todo. Eso sí,  queda claro que a pesar del encanto superficial y la aparente confianza de Jen, debajo de la coraza, ella es tan inadaptada como sus colegas.

Desde lidiar con el comportamiento inapropiado de un jefe incompetente y perezoso hasta el drama de sus vidas personales, todo se comparte. Lo típico de una Sitcom

Maurice Moss

Es un trabajador del Departamento de Tecnología de la Información de Reynholm Industries. De todo el personal que trabaja en el Departamento de IT, él es el más trabajador, el más experimentado y el más capaz de hacer bien su trabajo. Sin embargo, no recibe el crédito que se merece. Como la mayor parte del departamento, los empleados de mayor rango en los pisos superiores lo ignoran y le faltan el respeto.

Moss de The I crowd

El autismo en The IT Crowd

Tal vez no sea el más conocido, pero Maurice Moss de The IT Crowd es fácilmente uno de los mejores y más claros retratos de un #aspie en la televisión. Agradable, divertido y absolutamente brillante. Lo cierto es que, como dice un comentarista autista en un artículo: 

Asperger syndrome is no longer in the Diagnostic and Statistical Manual of Mental Disorders — the DSM kids are calling it an autism spectrum disorder these days — but it’s still all over our television screens. It seems like no TV show is complete anymore without a charming and/or abrasive weirdo who has issues with social cues, eye contact, and the occasional hallucination involving deer antlers. (Tyler Coates)

(El síndrome de Asperger ya no se encuentra en el Manual diagnóstico y estadístico de los trastornos mentales (los niños del DSM lo llaman un trastorno del espectro autista en estos días), pero todavía está en todas nuestras pantallas de televisión. Parece que ningún programa de televisión está completo sin un bicho raro encantador que tiene problemas con las señales sociales, el contacto visual y las alucinaciones ocasionales que involucran astas de ciervo.)

Ya sea porque sigue una moda, o porque el autismo tiene rasgos realmente atractivos en la pantalla chica, The IT Crowd presenta a Moss como una figura aspiracional para las personas autistas. La idea es que se quiera ser como Moss porque él está orgulloso de todos los aspectos que quizá les pesa a las personas con TEA. 

Rasgos de autismo en Moss

Maurice, interpretado por Richard Ayoade, a menudo abraza su autoproclamado «estilo extraño» y encuentra formas de valorar su diferencia. Como menciona un bloguero de la comunidad Aspie, «[Maurice] no es el blanco de la broma, sino más bien una parte de la broma». Rasgos:

● Interés especial en computadoras, tecnología / maquinaria, cables, juegos de mesa / juegos de rol, inglés, ciencias y matemáticas.

● Por lo general, se estimula moviéndose y moviéndose en general, pero también con una pelota de goma elástica que tiene en su oficina (que todos comparten).

● Es muy sensible al ruido y al calor. (“A veces se me ponen los oídos calientes”). También sentido del olfato muy agudizado.

● A veces se vuelve no verbal.

● Tiene dificultad para entender cuando la gente está bromeando o actuando. Esto es, es poco sensible a las señales sociales en general.

●  Es dueño de frases que muestran el punto de vista de un nerd obsesivo y brillante, como: «¡Bueno, eso es fácil de recordar! 0118 999 881 99 9119 725 3 ”.

● Tiene una honestidad cruda. Para Moss, mentir no es una opción. 

● Tiene grandes dificultades para mostrar emociones («¿Fueron esos matones otra vez?» «… Sí»)

● Evita el contacto visual con su interlocutor.

Bron / Broen – El Puente

Saga Noren - El Puente

ASPERGER Y LA SERIE BRON

El Puente – El Asperger

Bron/Broen – El Puente – el éxito de los protagonistas Asperger en ascenso

'Bron  Broen': sí, en Escandinavia también hay un lado oscuro
Bron-Broen, The bridge o El puente. La serie sueco-danesa, con un asesino que intentan mostrar los lados oscuros del establishment. Y que, como protagonista presenta una mujer policía, sueca, con Asperger. Se roba la cámara cuando aparece en escena. No podemos dejar de mirar el rostro, esperando expresiones que no llegan. La dinámica con Martín, su contraparte danesa, hacen gran parte de un éxito que suma otros éxito a las series noir escandinavas.

Un poco de lingüística sobre El Puente

Previamente, un poco de lingüística: la palabra bro quiere decir puente, en danés, en noruego y en sueco. Pero, para decir «el puente», se le agrega el sufijo masculino -en tanto en danés como en noruego. Por tanto, broen quiere, justamente, decir El Puente, en ambos idiomas. Sin embargo, en sueco se elide (desaparece) la «e».  En conclusión, «el puente» -en sueco- se dice Bron. La digresión tal vez se desentrañe un poco el tema del nombre Bron/Broen. Porque la serie es una coproducción sueco-danesa. En general, los 3 idiomas escandinavos son el mismo desde la perspectiva lingüística, con diferencias bastante pequeñas.

Forbrydelsen nos mostró el lado negro de Copenhague. Luego, Wallander llevó a la pequeña pantalla las novelas negras de Mankell. Dos éxitos que se repitieron con la coproducción sueco-danesa Bron/Broen. Una serie en 10 capítulos con el eje en los 8 km de Oresund. El puente-túnel que une Copenhaguen, con la ciudad sueca de Malmö. La serie comienza con el hallazgo de un cadáver, justo en la frontera. Inmediatamente, acuden policías de los dos países. Por parte de Dinamarca, el detective Martin Rohde (Kim Bodnia). Desde Suecia, la detective Saga Norén (Sofia Helin).

El asesino al que buscan, se hace llamar el Terrorista de la Verdad (Sandhedsterroristen). Aparentemente, comete crímenes señalando diversos problemas sociales: inmigración, vagabundos, explotación infantil, violencia policial, política. Justamente, el título de la serie intenta reproducir una idea: igual problemática, dos países, línea de frontera. Allí, un solo cuerpo (el de la mujer) aparece, mutilado, con una parte en cada país. Luego, nos enteraremos que cada parte corresponde a una mujer diferente. Para el asesino, será un mensaje compuesto: dos identidades, que presenta como unidad, desmembrada, a cada lado de la línea de frontera entre los dos países.

 

Quién es Saga, la detective Asperger de El Puente

Saga Noren - policía y AspergerSaga Norén es un personaje de ficción y la protagonista principal de la serie de televisión danesa / sueca The Bridge (Bron / Broen). Interpretado por la actriz sueca Sofia Helin. Como se dijo, Saga es miembro del Departamento de Policía de Malmö en el primer episodio de la serie. Se la retrata completamente ajena a las normas sociales, pero como una investigadora policial brillante y dedicada.

 

Saga y sus rasgos Asperger

Saga es diferente, solitaria (por propia voluntad), con dificultades a la hora de relacionarse con los demás. Claramente, una personalidad Asperger. Exclusivamente, está pendiente de su trabajo. Es seca, glaciar, no-empática, no entiende el sarcasmo, no tiene el humor fácil. En los capítulos, la vemos siempre con el manos libres del celular. Como es imaginable, tiene pocas habilidades sociales: dice lo que piensa cuando se le viene bien decirlo. A raíz de estas características, un crítico comentaba que el personaje de Saga era: un poco al estilo del personaje de Sheldon Cooper de Big Bang Theory, pero en rubia, sueca y sin ningún elemento de comedia. Es antológica la escena en la que sale a ligar, cuando decide que esa noche no quiere dormir sola, y la «depurada» técnica que usa para ello.

 

El contrapunto en El Puente

En resumen, Saga es eficiente y perfeccionista hasta el extremo, su vida gira únicamente en torno a la investigación policial que tenga entre manos. Por supuesto, presenta la típica belleza nórdica, pero sin cánones sensuales-femeninos típico en los medios. Su cicatriz en el labio superior sugiere que estamos delante de una mujer diferente. Una personalidad tremendamente fría, cosida con un hilo especial para esconder traumas.  

En cambio, Martín, el policía danés, es afable y extrovertido. De todos modos, ambos tienen graves problemas personales. Por eso, la interacción entre ambos es casi lo mejor de las primeras temporadas de la serie. Funciona. Además, el contraste con el humor y la campechanía de Martin humanizan a Saga.  En realidad, y en honor a la verdad, no se dice abiertamente, pero es claro para crítica y púbico que la protagonista padece un Asperger de manual. Sherlock y Sheldon Cooper  son sus hermanos de trastorno del espectro autista. 

 

Asperger, una nueva normalidad

El puente - Saga y MartinMás allá de cómo fluye la relación profesional entre Martín y Saga, también se insertan sutilezas. Inicialmente, pensamos que será un dúo al estilo de los clásicos en la literatura o la pantalla. Al estilo de Quijote y Sancho. O bien, como el que se da entre Sherlock y Watson, en la serie comentada en nuestro sitio. 

Sin embargo, en el segundo episodio de la primera temporada hay una conversación que puede pasar inadvertida. Saga le pregunta a Hans, del departamento de policía: 

¿Karin te llama sin razón ninguna?

– A veces ¿por qué?

– La mujer de Martin lo llamó. Qué pérdida de tiempo, llamar sólo para oír la voz de alguien.

– ¿Quieres que te lleve?

– Tengo mi auto.

Genial. De libro. Sin embargo, lo que finalmente está planteando la serie con estos comentarios -hechos como «de pasada»- es otra cosa. Más allá de la sonrisa que nos arranca. Simplemente, se plantea que la «normalidad» depende de la perspectiva desde donde se la mire. Por tanto, desde la perspectiva de eficacia en la utilización de los recursos, Saga tiene razón. Llamar sólo para oír la voz de tu pareja, no tiene sentido. Finalmente, el planteo de una «nueva normalidad». Va en línea con la escena comentada al inicio: cuando Saga Norén quiere tener sexo, va a por ello. No hay rodeos. Se obvian las excusas. No hay necesidad de beber para llegar a ello. Y, cuando el candidato en cuestión se retira, Saga lo busca. Simplemente, le cuestiona que la haya interpretado: ¿por qué te fuiste?, no quería beber. 

 

Lo que deja El Puente planteado

Saga Noren - El Puente¿Es siempre necesario ir con rodeos? ¿Fue siempre la comunicación humana de esa manera? 

Indudablemente, se extraña una sonrisa en ese rostro hermoso e inexpresivo. Posiblemente, entendemos que la vasectomía pide cierta empatía en el interlocutor. Pero, y siempre hay un punto de vista diferente, dónde es el lugar correcto de la sonrisa, de la empatía. Aparentemente, podría entenderse que la «normalidad» es una cuestión de número. Si somos más los que pensamos de una determinada manera, eso es lo «normal». Sin embargo, el Asperger de Saga nos propone: ¿y si, en realidad, es un modo de confundir los ámbitos? ¿Si la honestidad brutal, la eficiencia, la intensidad en la persecución del caso es lo que se necesitara realmente?  No resuelve, pero plantea. Eso sí, es claro que la diferencia hace a la complementariedad en el trabajo de los detectives. Como en la vida.

 

Ver la serie The Bridge – El Puente ahora

The a Word

El niño autista

AUTISMO EN THE A WORD

The a word: familia, paternidad y autismo

Cómo impacta el diagnóstico del autismo dentro de una familia

 

El drama de BBC One, que finalizó su tercera temporada a principios de junio de 2020, cuenta la historia de Joe, un niño con autismo. Es la historia de una familia normal (los Hughes), que vive y trabaja como cualquier otra familia. De pronto, su hijo menor es diagnosticado con autismo. Ya no sienten que son una familia «normal». A partir de entonces, la serie gira en torno a cómo impacta el autismo dentro de una familia. De pronto,  la dinámica interna, no será la misma nunca más.

Inicialmente, Joe Hughes, de 5 años, muestra signos claros de problemas de comunicación y se aísla escuchando música pop con sus audífonos azules y negros. Conoce al dedillo las canciones que escucha: letra y música. Al principio, sus padres, Alison y Paul, parecen ajenos a su falta de comunicación social, y se preguntan por qué Joe no integra a sus compañeros a su vida. En algún momento, comprenden que, si quieren que su hijo supere la barrera de la comunicación, son ellos los que tienen que cambiar.

 

 

the a word, Joe, el niño autista
Max Vento, de 10 años, interpreta al niño autista Joe Hughes en la serie The A Word. Joe es protagonista del programa y el papel es el primer papel televisivo de Max. Un rol protagónico complejo, de un alto nivel de desafío actoral.

 

 

Cómo aprender a vivir con el autismo en la familia

Como ya dijimos en varias oportunidades, el objetivo de la Tienda no tiene un carácter académico. Específicamente, es una página de difusión sobre temática del espectro autista y un sitio donde se pueden adquirir productos para la vida cotidiana con TEA. Sin embargo, hay aspectos del autismo que están en áreas no tan definidas. Y esta serie nos pone en ese lugar. the a word

No podemos evitar señalar que la familia con un niño con TEA podría mirar la primer temporada lentamente. Frenando, y volviendo a ver luego. Incluso, si se pudiera contar con un especialista presente a la hora de analizarla, sería muy beneficioso. 

 

Comentarios sobre el estrés parental frente al autismo

¿Qué se puede aprender de ese particular diagnóstico del autismo dentro de la familia de Joe? Algo que nos parece clave: la resistencia a aceptar la diferencia. Por eso, desde el primer episodio vemos a Paul y Allison (los padres de Joe) tratar desesperadamente de que su hijo sea igual a los demás. Incluso, pensamos que quieren simplemente que Joe sea una prolongación de ellos mismos. Alguien en quien proyectar ilusiones personales y expectativas. Un hijo que alimente su ego… del modo en que ellos imaginan que debe presentarse. 

Nos interesa señalar que, vistas con serenidad, hay decenas de escenas en las que uno podría preguntarse: ¿qué tiene de malo el comportamiento de Joe? ¿por qué se sienten los padres decepcionados?.

Paul y Allison parecen culturalmente programados con esquemas de conductas «buenas y malas»… y jamás se han preguntado los porqués. Por ejemplo: si el niño corre peligro físicamente, tiene lógica interrumpir su actividad y explicarle por qué. Pero, si Joe está simplemente en un árbol mirando, mientras los compañeros de escuela están jugando, ¿para qué forzarlo a socializar? Porque están programados para pensar que todos deben estar juntos haciendo lo mismo. Si se los preguntan teóricamente, dirían que aceptan las diferencias. En realidad, no lo hacen. Finalmente, están llenos de prejuicios que les impide simplemente disfrutar de las diferencias de Joe. Y, esas diferencias hacen a Joe único e irrepetible. 

 

Otros detalles sobre The a word

La génesis del libro y la serie The a word

El escritor Peter Bowker, nacido en Stockport, es el guionista de la serie. Previamente, y durante 12 años, enseñó a niños con graves discapacidades de aprendizaje, muchos de los cuales tenían autismo. Joe en The a wordLa inspiración provino de la serie israelí Yellow Peppers que muestra: “una familia disfuncional con, un niño que está en el espectro autista. Comenta al respecto: “Sentí que estaba dando permiso para escribir sobre mi propio material y entenderlo. A medida que avanzaba la serie, me alejé más y más del original». La idea del autismo dentro de una familia, en su etapa inicial ya estaba en marcha.

Max Vento, que no es autista, interpreta al personaje central del drama, Joe. Dice Browker que: “Decidimos que era demasiado pedirle a un niño de cinco años con TEA que interpretara a otro niño del espectro. Cuando elegimos personajes mayores con autismo, siempre insistimos en que el actor es alguien en el espectro». La música es otra característica destacada del programa, con Joe tocando clásicos del post-punk a través de los auriculares pegados casi permanentemente a su cabeza.

 

El comentario de un periodista que vive el autismo dentro de la familia

El periódico The Guardian, publicó una crítica, apenas salidos al aire los primeros tres capítulos de The a word. El artículo está escrito por un periodista que tiene una hija autista. Joe y su familiaPor tanto, nos parece interesante su perspectiva, que une la visión profesional con la vivencia familiar.  A continuación, incluimos algunos párrafos del artículo que puede leerse directamente de su original en inglés,  aquí

«Es un drama atractivo,  escrito por el experto Peter Bowker sobre una familia que debe aceptar  el autismo de Joe, de cinco años. Lo que lo hace tan fácil de mirar es que se trata de mucho más que autismo: amor, lujuria, rupturas familiares, rivalidades, envejecimiento, muerte, todo está ahí. 

(…)

Bowker, quien enseñó a niños con discapacidades de aprendizaje durante 14 años, captura maravillosamente las frustraciones de Joe y su familia. Sin embargo, lo que le falta al drama hasta ahora es humor e irreverencia. Sí, los comentarios inapropiados del abuelo de Christopher Eccleston son divertidos, pero el mismo Joe, interpretado con perfecta opacidad por Max Vento, ni siquiera te hace sonreír. La mayoría de los padres encuentran a sus hijos autistas realmente divertidos, a veces porque quieren serlo y, a veces, porque su falta de sutilezas sociales es graciosa.

(…)

La otra cosa que me impactó es la negación de los padres: la palabra A es autismo, porque la madre de Joe no quiere escucharla en voz alta por temor a que Joe sea etiquetado. La mayoría de los padres de autistas estamos desesperados porque sus hijos sean etiquetados.  Particularmente, porque cuando tienen un nombre para el comportamiento pueden comenzar a obtener la ayuda que necesitan. Nuevamente, la negación mejora el drama.»

 

The a word y la serie Atypical

Aparentemente, el tema del autismo está corriendo como fuego entre las series televisivas. Centradas en la familia, identificamos a The a word  y a Atypical, que ya comentamos en el sitio.  The a wordSin embargo, hay varias diferencias notorias. Atypical comienza la serie con su protagonista Sam como un adolescente. Es verdad que se muestran flashbacks de los momentos en que el médico les da el diagnóstico del autismo. También, de la negación inicial de su padre y del esfuerzo por normalizar la situación de Elsa, su madre.

De todos modos, esos flashbacks no son lo suficientemente prolongados como para poner a un actor de pocos años a interpretar el papel de un niño con autismo.  Lo que llamativo en The a word, es la decisión de estructurar todo un programa en torno a un niño pequeño con TEA y su familia. Eso, como ya dijimos, implicó la decisión de elegir un actor de corta edad y ponerlo en un exigente rol protagónico.

También, debemos decir que Atypical está más cercano a la comedia y The a word al drama. Sin embargo, sus estilos no son excluyentes entre sí. 

 

Comentario final sobre la serie

Estar dentro del espectro significa que todos son únicos. No todos los autistas encajas perfectamente en una caja predeterminada. Y, en última instancia, quizá Joe encaja demasiado bien en su caja. Obviamente, estamos hablando de un programa de ficción. Y es necesario estereotipar para poder predecir el guión. Pocos programas pueden ser realizados como Love on the Spectrum. El formato de docuserie o docu-reality del programa australiano es único. 

De todos modos, The a word es un programa para ver. Y comentar. Sin ninguna duda. Durante tres temporadas, The A Word ha sido ampliamente elogiada por su descripción honesta del autismo y las tensiones que esto desata en una familia. También, por su parte divertida y alegre. Los paisajes agregan belleza. 

 

the a word

The Middle

the middle

THE MIDDLE CON OTRO PERSONAJE AUTISTA

Brick Heck, The Middle 

The Middle
La falta de conciencia de Brick, susurrar para sí mismo y sus intereses especiales por los libros y las cosas vagas se encuentran entre algunos de los rasgos que pueden identificarse con una persona autista. Brick ha sido etiquetado como un personaje “autista” fuera del programa, a pesar de no estar etiquetado como tal en la serie.

 

En una familia de clase media, una vendedora de autos del último concesionario de la ciudad, utiliza su sentido del humor para tratar de afrontar los altibajos de la vida.  Junto a su esposo, tratará de ayudar a sus tres hijos, que necesitan su apoyo. La serie se lanzó en 2009 y tuvo su último capítulo en 2018. 

La forma en que Brick es retratado en The Middle es peculiar, los padres no tienen idea de cómo tratar con él. Inicialmente, el único diagnóstico que conocemos es que tiene osteogénesis imperfecta tipo IV. En realidad, es el actor quien tiene esta enfermedad.

Brick en The Middle

Quién es Brick Heck

Brick demuestra desarrollar intereses extraños, como su obsesión por las fuentes, susurrar para sí mismo y «gritar». Obviamente, también tiene problemas de socialización.

Estas peculiaridades, etiquetadas como «tics» por sus padres, son tema de discusión entre muchos de los compañeros de Brick. Por eso, y debido a sus famosos tics y otras «anomalías», tanto Mike como Frankie están sujetos a una visita anual con el maestro de Brick para discutir temas de su comportamiento. Como siempre, lo diferente se percibe como envuelto en un peligro. En estas situaciones, Frankie y Mike intentan explicar que Brick no es especial ni raro. Pero; al final Frankie suele admitir que es su hijo es «especial». Nada que los lectores de la Tienda no perciban com muy muy familiar.  

 

 

Callar el autismo en la ficción

Brick tiene todos los rasgos del trastorno del espectro autista. Sin embargo, hasta hace pocos años, la televisión no lo decía abiertamente, para evitar «etiquetas». Como lo dijimos en el caso de Bones,

«Si estuviéramos en cable, habríamos dicho desde el principio que Brennan tiene Asperger. En cambio, al ser de FOX, decidimos no etiquetar al personaje principal, para bien o para mal. Pero esos elementos están ahí”

Aparentemente, las necesidades de Fox de conseguir una audiencia lo más grande posible significaban que no podía salir una serie que dijera eso: que la protagonista tenía autismo.»

 

 

 

Brick HeckEl desarrollo de Brick Heck

Muchas veces, sucede que, cuando ciertas palabras le llaman la atención a Brick, quiere volver a escucharlas, más tranquilo. (Pero cuando intenta mantener las cosas bajas, el volumen cambia al revés: repite las palabras en voz alta). Es excepcionalmente inteligente, pero se cansa fácilmente. Por eso, pospone las cosas o simplemente olvida sus tareas y otros proyectos. Tiene osteogénesis imperfecta (OI, para abreviar; Brick y su actor Atticus Shaffer tienen OI tipo IV).  Esta, es enfermedad que se ha preferido mencionar -a diferencia de la condición autistas-, debido a que el actor es quien la padece en la vida real. En consecuencia, se evitó la «acusación eventual» de poner etiquetas a los personajes.

 

Aunque no siempre es necesario el diagnóstico 

Los padres de Brick Sus padres Frankie y Mike llaman a esto «gritos». Sus peculiaridades incluyen obsesiones con la lectura, patrones de habla inusuales y dificultad para adaptarse a su grupo de compañeros. En algunos episodios, se sabía que Brick tenía un obsesivo interés en las fuentes. Incluso, ha llegado a crear un blog basado en fuentes en un episodio. No todo el mundo tiene un diagnóstico, por lo que ver a un personaje que no lo tiene puede ser identificable con esa audiencia específica. También, podría abrirse a una audiencia más amplia, sensible a la neurodiversidad.

 

Community

community

COMMUNITY: NUEVO PERSONAJE CON TEA

Community y el Asperger

La Serie presenta el autismo en Abed

 Abed Nadir (Danny Pudi), un estudiante de cine, descendiente de palestinos y polacos, con un conocimiento casi enciclopédico sobre cualquier película y show de televisión. Desde el capítulo piloto, se sugiere que el muchacho padece del síndrome de Asperger. El autismo en Abed está reflejado en su incapacidad para conectarse social y emocionalmente con sus compañeros. Abed es inteligente, habla con fluidez en tres idiomas (inglés, polaco y árabe) y posee una gran capacidad de observación. A menudo predice con precisión los comportamientos de otras personas comparándolos con algunos clichés del cine y la TV. Nadir pierde, de vez en cuando, cierto contacto con la realidad, pero lo compensa siendo el más sabio del grupo. Está exactamente en línea con los aspectos que señalamos en el artículo introductorio a esta sección. 

Community: autismo en Abel Nadir

 

El autismo en Abed Nadir lo hace decir en el capítulo Antropología 101: «Espero que podamos alejarnos de las cosas vinculadas a relaciones resbalosas y entrar en aventuras más grandes, rápidas e independientes».

Rasgos de autismo en Abed Nadir

Los rasgos de autismo en Abed se reflejan en su incapacidad para captar señales sociales o emocionales («capítulo Piloto»). Como ya se dijo, Abed es inteligente, habla tres idiomas con fluidez (inglés, polaco y árabe) y posee grandes habilidades de observación. A menudo, predice con precisión los comportamientos de otras personas. Al mismo tiempo, señalará conexiones con situaciones de la vida real a través de la cultura pop y las meta referencias obtenidas después de años de ver televisión y películas. Sin embargo, tiene problemas para comprender las emociones y tiene una dificultad particular con el sarcasmo.

Es sorprendentemente atlético, un bailarín habilidoso y un buen cantante / rapero (capítulos «En algún lugar afuera» y «Rap en español»). Además de su amor por el cine, a Abed también le gusta disfrutar de los juegos de roles. A menudo, asume diferentes personajes de varios géneros de entretenimiento. De vez en cuando, puede pasarse de la raya incluso amenazando su amistad con Troy («Impresionistas contemporáneos») y con el resto del grupo de estudio («Avicultura americana contemporánea»). Afirma que su religión es el Islam («Religión Comparada») aunque no sigue los principios estrictos de su fe («Certificación de Mixología»). Incluso con sus excentricidades, Abed ha demostrado ser muy atractivo para las mujeres («Educación física»), («El arte del discurso») y afirma haberse besado con la chica más bonita del campus («El arte del discurso»).

 

Community (NBC, 2009-2015) Entre el alumnado disfuncional de la universidad de Greendale, tenemos de todo. Es lo que se ha tratado de mostrar en un reparto en el que, tanto en caracteres como en rasgos raciales, encontraremos de todo.

 

La serie sí presenta a Abed como Asperger

Lo cierto es que, en el primer capítulo de la primer temporada de la serie, se lo llama Asperger a Abed. Luego de un supuesto «discurso inspiracional», el personaje de Jeff dice que el grupo de estudio debería llamarse Community, dando razón así al origen del título de la serie. A continuación, Abed comenta que Jeff es realmente más Michael Douglas que Bill Murray (tipo de comentarios que hará siempre en la serie) y Jeff replica instantáneamente: 

 – ¿Si? Bien, tú tienes síndrome de Asperger. 

Abed no entiende la palabra. Troy (otro personaje) dice: 

– Jaja, Ass burger (jugando con la pronunciación similar de ambas palabras en inglés e introduciendo una referencia a otra serie) (2)

Otra participante sí ha entendido la palabra y comenta que es un «desorden serio» y el millonario del grupo comenta que entonces debiera llamarse «meningitis». Todo el tono es de broma, pero se ha introducido la palabra convenientemente. El espectador ya sabe a qué atenerse. 

Eso sí, después de que Britta le hiciera realizar a él y al grupo de estudio un test de personalidad («Ecología competitiva»), los resultados surgieren que él es el miembro más cuerdo del grupo («Ficción de terror en siete pasos espeluznantes»).

Una escena de Community para destacar

Estamos en el capítulo 4 de la primera temporada. Se acaba de desarrollar un disparatado experimento de observar personas encerradas en un aula, sentados sin moverse durante horas. El objetivo era «testear cuánto podrían esperar dentro de una habitación», sin haber sido prevenidos del experimento. Como es de imaginar, todos van cediendo a la exasperación y el último que queda sentado esperando es Abed.  Al día siguiente, Annie -que ha sido parte de los observadores- le echa en cara la aparente falta de emoción de Abed: 

– ¡Estuviste sentado en una habitación durante 26 horas seguidas! ¿No te molesta eso?

– Si, estaba lívido. 

– Entonces, ¿por qué no te fuiste?

 – Porque tú me pediste que me quedara y dijiste que éramos amigos. 

Es una magnífica escena de confrontación entre los modos de razonamiento de una persona neurotípica y una persona neurodivergente.  La mayoría de nosotros diría que el razonamiento de Abed es perfecto. Sin embargo, estamos más inclinados a juzgar como Annie. A continuación, insertamos los fotograbas de la secuencia. 

Escena neurotípica / neurodivergente en Community
Escena neurotípica / neurodivergente en Community
Escena neurotípica / neurodivergente en Community

 

Crítica de Community

Community no es la mejor sitcom de la historia y su gusto por el disparate puede atragantársele a más de uno. En cambio, es una de las series más especiales. Realmente, esto se debe a la creación del personaje que motiva este artículo: Abed Nadir. Este estudiante palestino-indio-estadounidense tremendamente introvertido y dentro del TEA.

Sin embargo -todo hay que decirlo-  los críticos dice que la serie no lo confirma de manera directa. Aunque, por los motivos que apuntamos anteriormente, a nosotros nos parece que sí lo confirma. Porque, en el mismo capítulo apertura presenta, a sólo segundos de nombrar al grupo de estudio Community, la pertenencia de Abed al TEA. En inglés Jeff es claro: Asperger’s, esto es, perteneciente al colectivo Asperger. 

Abed está tan obsesionado por la cultura pop norteamericana que encara la vida basándose en lo que le ha enseñado la televisión, el cine, los juegos y cualquier otro divertimento similar. Una fijación sólo atribuible a su Asperger. 

A partir de sus rasgos, la serie hace lo que se llama «intertextualidad» (1): inserta dentro del guión guiños y situaciones extraídas de películas pop. Lo fascinante de Community es su ingenio para mimetizar y jugar con toda esa cultura pop.

 

NOTAS:

(1)Relación existente entre textos de una misma cultura.

(2) Dentro de la intertextualidad de la serie, Ass Burgers (en España y en Hispanoamérica Ano Beger) es el octavo episodio de la decimoquinta temporada de la serie animada de televisión South Park, y el episodio Nº 217 de la serie en general. https://es.wikipedia.org/wiki/Ass_Burgers

Bones

AUTISMO EN LA SERIE BONES

Bones: Temperance con TEA

Dr. Temperance Bones Brennan, sin diagnóstico, pero obviamente dentro del espectro

 

Bones comenzó su primera temporada en 2005 y terminó con la temporada 12 en el 2017. En 2013, una crítica hecha a Bones (Emily Deschanel ) por una escritora se titulaba:

«Finally, a realistic autistic character on television»

(Al fin, un personaje autista realista en televisión)

 

Cuatro años después, otra crítica, esta vez escrita por una periodista, diagnosticada con autismo, decía:

Cuando Bones, un drama criminal forense que termina su duodécima temporada hoy con un final de serie, se estrenó en 2005, 12 años antes de que me diagnosticaran el trastorno del espectro autista (TEA), muchas personas, incluida mi madre, me dijeron cuánto les recordó al personaje principal, Dr. Temperance Brennan, también conocido como «Bones».

 

¿Cómo se armó el personaje de Brennan?

Patogista. mujer y aperreeEl creador de «Bones», Hart Hanson, dice que basó a Brennan en parte en un amigo con Asperger. Lo cierto es que el drama policial televisivo se basa -no muy estrictamente- en la en la vida de la antropóloga forense y escritora de éxito Kathy Reichs.. Y, realmente, no se dice en ningún momento que Temperance Brennan sea autista. No se habla de diagnóstico. Sin embargo, es claro para todos los espectadores que su comportamiento va diciendo «soy, pero lo tienen que adivinar los espectadores». ¿Por qué? Pues bien, esto lo explica el mismo Hanson durante una entrevista:

«Si estuviéramos en cable, habríamos dicho desde el principio que Brennan tiene Asperger. En cambio, al ser de FOX, decidimos no etiquetar al personaje principal, para bien o para mal. Pero esos elementos están ahí».

Aparentemente, las necesidades de Fox de conseguir una audiencia lo más grande posible significaban que no podía salir una serie que dijera eso: que la protagonista tenía autismo.

Actualmente, el mismo hecho de representar una mujer con Asperger en la serie, sería resaltado. Allí estaría uno de sus principales atractivos. Pero, allá en el 2005, aún estábamos con miedo a decirlo en pantalla y perder audiencia. 

 

¿Qué dice Dr. Temperance de sí misma?

Estamos en el episodio 2 de la temporada 8 (The Partners in the Divorce – Los socios en el divorcio).

Dr. Temperance Brennan - protagonista de Bones y Autista
La Dra. Brennan es antropóloga forense en Washington DC. Ella y un agente del FBI llamado Seeley Booth (David Boreanaz) resuelven asesinatos juntos. Temperance Brennan se comporta de un modo poco común.

Brennan acababa de regresar para restaurar su buen nombre. Y su relación con Booth era … tensa, por decirlo de algún modo. La tensión aumenta a lo largo del episodio, y Temperance es consciente de que tanto ella como Booth están en ascuas. En cierto momento, en el laboratorio, ella y Booth tienen una conversación. Finalmente, se dan un beso en la mejilla, y Booth se va. Brennan piensa que ahora todo ha vuelto a la normalidad. Le habían dicho que, normalmente, cuando las personas son tan amables en una conversación significa que las cosas van a ir hacia cualquier lado. Cuando Brennan llega tarde a casa esa noche, las cosas no están bien. Ella manifiesta -porque sabe que algo anda mal- casi llorando: «Algo en mí no funciona«. La percepción de su propia incapacidad comunicacional.

Al principio de la serie, en la temporada 1, cuando Bones va con Booth para interrogar a las familias de las víctimas, a menudo es directa y sin tacto. Los familiares oyen cómo les cuenta con total naturalidad que sus seres queridos han sido objeto de horribles asesinatos. Temperance Brennan

Y mucho más avanzadas las temporadas, en la 12, fallece el padre de Bones. Cuando Angela Montenegro, la mejor amiga de Bones, la ve por primera vez después de su muerte, ella le pregunta: «¿Cómo estás?». Bones responde: «No sé cómo responder a eso».

En ambos casos, tanto ante la situación ajena como ante la propia, la protagonista le importa lo que ha pasado. El tema pasa por la incapacidad de llevar eso a la comunicación.

 

Desde la realidad del autismo a la ficción

Retomamos el comentario de la periodista mencionado previamente. Allí se refiere al comentario hecho por el creador de la serie y la decisión de no mencionar el Asperger en el programa. 

En una entrevista, Hart Hansen, el creador del programa, admitió que basó a Bones en un amigo con síndrome de Asperger (que ahora se diagnostica como TEA). Pero, según él, Fox nunca salió y dijo esto porque la cadena de transmisión esperaba que el programa atrajera a una audiencia más amplia. Deschanel también ha dicho que su «personaje casi tiene el síndrome de Asperger». (…) Si los programas de televisión populares que retratan personajes muy agradables con rasgos autistas (como Bones o Sheldon Cooper en The Big Bang Theory) también estuvieran dispuestos a diagnosticarlos, podrían ayudar a desestigmatizar el autismo al reconocer que estos personajes están en el espectro. (…) Pero ahora que Bones está terminando, la televisión necesita más modelos a seguir como ella. Para desestigmatizar el autismo, necesitamos ver a mujeres que están en el espectro.  Especialmente aquellas que -sin saberlo- ocultaron su autismo, como hice yo.

 

Por qué callar en la ficción

En este artículo, hemos querido presentar lo que nos parece, quizá, la mayor debilidad de la serie. Que, por otro lado, ha sido un éxito. Eso, sin dudas. 

Bones es un modelo importante para las mujeres en el espectro porque mucha gente asume que el autismo, especialmente en el extremo superior del espectro, es un Temperance Brennan, Autista y protagonista de Bonestrastorno masculino.  Debido a que el autismo a menudo se expresa de manera diferente en las mujeres que en los hombres, muchas mujeres no son diagnosticadas. A veces, y peor aún, son diagnosticadas erróneamente. Posiblemente, las mujeres son mejores para enmascarar sus rasgos autistas, especialmente su dificultad con la comunicación social, en comparación con los hombres del espectro.

Sin embargo, la serie eligió no decir que se había basado en los rasgos reales de Asperger para construir su personaje. También, eligió que la protagonista no fuera diagnosticada en las 12 temporadas (12 años) que duró la serie en el aire. Y, eso, es un enorme error de percepción. Porque la sociedad pide verdad. Y la verdad es que el TEA es parte de la diversidad de nuestras vidas. Entendemos que en el año 2005 tal vez no había tanta sensibilidad hacia el tema. Por otro lado, creemos que hubo tiempo en los 12 años subsiguientes para enmendar el error. Y se eligió no hacerlo. 

Creemos que la serie vale la pena verla. Pero, también, pensamos que se necesitan decir estas cosas. Claras y fuertes. 

 

 

 

 

Amor en el espectro

Amor en el TEA

100% AUTISTA: AMOR EN EL ESPECTRO

El amor en el espectro autista

La búsqueda del amor, encuentros y desencuentros, en el autismo

 

Este estreno de 2020, viene con una carga particular: el amor, en el espectro autistas. Realmente, es difícil hacer una crítica a la docu-serie australiana, Love on the Spectrum, Amor en el espectro, estrenada en 2020. Dentro del sitio de la Tienda del Autista, dedicamos una artículo a un aspecto de las Relaciones Interpersonales, el entendimiento del mensaje. Allí, a partir de una escena de la serie, explicábamos la necesidad de utilizar herramientas visuales para explicar el sentido de las palabras dichas en la pareja.

Decimos que es difícil escribir sobre esta serie, justamente porque no es ficción. Por eso, no se trata de analizar si una actuación es más o menos acertada. Tampoco, si las tomas de la cámara son especialmente virtuosas o no. Estamos lidiando con la vida real. Además, aunque en algunos sitios se la presenta como un Reality Show, creemos que es más correcta otra denominación. La palabra española Telerrealidad puede estar más cercana. Porque, Amor en el Espectro no es un «espectáculo», es realidad pura y dura.

Una amiga de la Tienda, madre de 3 adolescentes con TEA, nos comentó sobre la serie: «¡qué duro!». Duro en el sentido de crudo. Así, lo tenemos que tomar. Esto es lo que es. Pasa. Se vive, disfruta o sufre. Como cualquier persona, eso sí. Pero, lo que pasa es que toda la codificación del amor pareciera estar hecha para «fuera del espectro». El amor en el espectro es una realidad que tiene que vérselas con sus propias reglas. 

 

 

Amor en el espectro
Todos queremos, necesitamos ser aceptados, pero sin renunciar demasiado a lo que somos.  Vemos a sus protagonistas de Amor en el Espectro lidiando con el problema universal de la búsqueda del amor, compleja para todos, pero posible sin obviar su dificultad.

 

Historia de autismo y amor

Las historias sobre el autismo y el amor rara vez han cumplido esa promesa en el pasado. Pero Love on the Spectrum tiene el potencial de abrir mentes, fomentar una empatía genuina por sus estrellas y tal vez incluso despertar interés en historias más autistas. La serie permite que sean sus protagonistas autistas quienes hablen. Por tanto, ellos mismos guían las historias.

Amor en el espectro
Jodi Rodgers y Michael

Así, los espectadores puedan, eventualmente,  llegar a conocerlos como personas: con sus pensamientos, deseos y necesidades individuales. Esto puede parecer básico para los no iniciados, pero todavía es dolorosamente poco común que las personas autistas vean indicios de «realidades reales» en la pantalla.

Amor en el Espectro presenta una mirada benigna y sin prejuicios. Versa sobre expectativas, fracasos y triunfos de diferentes individuos en el espectro. Algunos ya han encontrado el amor y están afrontando los desafíos de las relaciones a largo plazo y los grandes cambios de vida. La mayoría todavía están empezando la búsqueda.

 

Cómo se explica en la serie el autismo para los «no autistas»

De vez en cuando, Jodi Rogers, una experta en relaciones que trabaja con personas autistas, aparece para ofrecer consejos. Una voz nos explica conceptos generales, en un esfuerzo por proporcionar un mejor contexto.

Amor en el espectro
Olivia Sharpe – La voz

Sin embargo, a quien hay que reconocerle el mérito es a Olivia. Ella vive y ama su profesión, el teatro. Súper-consciente de sí misma, tiene mucha experiencia tratando de explicar el autismo a otras personas. Y lo hace también en el programa.

En algunos aspectos se puede decir que carece de una estructura fija. No se sabe qué esperar. Algunos momentos pueden ser considerados embarazosos para los protagonistas. Posiblemente, en la búsqueda del desenfado y la naturalidad, se avanza algo más de lo deseado sobre la intimidad de las personas. Sin embargo, no cabe duda de que es una serie en busca de la integración positiva del TEA la sociedad. 

Claramente, el objetivo de esta serie NO es hacer que los espectadores sientan lástima por las personas autistas. Sin embargo, da la posibilidad de que sientan empatía hacia las personas con TEA. Simplemente, comprender las dificultades que enfrentan todos los días en el camino de construir una pareja. Es una serie divertida y romántica. Ojalá tengamos muchas como ésta en el futuro. A medida que se hagan más, irán puliendo ciertas aristas que da la inexperiencia.

 

Toni en Polseres Vermelles

Toni en polseres vermellas

POLSERES VERMELLES Y EL TEA

Amistad, espíritu de superación y ganas de vivir. La serie «Pulseras Rojas» fue cantera de los jóvenes actores catalanes de hoy y propulsó una remake norteamericana. Pero, en este caso, queremos simplemente focalizar la atención en la introducción de un personaje: Toni.
 

El personaje de Toni en Polseres Vermelles

Como en muchas de las series que actualmente están disponibles, Púlseles Vermelles introduce el tema del autismo en el cuerpo de un personaje. Personaje Toni – Es el más mayor de los Pulseras, con 17 años. Sin embargo, Toni en Polseres Vermelles, parece un niño pequeño. Tiene Síndrome de Asperger, lo que hace que parezca extraño. Entra al hospital por un accidente de moto. Tiene problemas porque cogió la moto siendo menor de edad y su abuelo está preocupado porque puedan quitarle la custodia. Su padres murieron en un accidente y vive con su abuelo, quién debe afrontar un juicio acerca de la custodia.

De qué va la serie Polseres Vermelles

Polseres Vermelles, también conocida en español como Pulseras Rojas, fue una serie de televisión catalana que consto de dos temporadas con un total de 28 episodios de 45 minutos de duración cada uno. La serie comenzó a ser transmitida el 24 de enero de 2011 y finalizó el 22 de abril de 2013. La serie fue escrita por Albert Espinosa y dirigida por Pau Freixas. La coproducción estuvo a cargo de ambos.

Inicialmente, la serie presenta la historia de un grupo de chicos y chicas que coinciden en un hospital. Allí, y a causa de sus diversas enfermedades hablan de la amistad y de sus ganas de vivir. Sobre todo, de la voluntad de superar sus enfermedades. El guion original estaba pensado para durar cinco temporadas, una cada dos años. Sin embargo, se emitió durante sólo dos temporadas.

La serie catalana gozó de una adaptación al otro lado del charco bajo el título ‘Red Band Society’. En la serie se habla y se trata abiertamente un caso de trastorno del espectro autista.

Toni en polseres vermelles

Desarrollo de Toni

Temporada 1: 

Toni es un chico especial. Se convertirá en el miembro más sincero del grupo, y esto le llevará a ser políticamente incorrecto y, a la vez, muy directo con sus comentarios y reflexiones. Tiene una relación especial con Roc, el niño en coma, y es capaz de escucharlo. A través de él, Roc se comunicará con el resto del grupo. Toni no tiene padres, pero su abuelo viene a verlo cada día. Sin embargo, su abuelo se enfrenta a una denuncia por haberlo dejado ir en moto.

Temporada 2:

Ya han pasado dos años desde la primera temporada. Por ello, Toni ya está recuperado del accidentes de moto y trabaja de celador en el hospital. Todos los ‘Pulseras’ vuelven a estar en el hospital y Toni quiere reunirlos, pero no es fácil.

El listo y el asperger

Lo cierto es que la calificación de «listo» tiene que ver con una lista que uno de los terapistas hacer acerca de los caracteres que se forman en cualquier grupo de adolescentes. En esos grupos debiera haber (según esta clasificación en 6 tipos): un líder, un guapo, el imprescindible, un segundo líder, la chica, un listo.

Sin embargo, para elegir el personaje que encarna al listo los creadores eligen un niño con TEA. Nuevamente, se toma el autismo como un trastorno que convierte a persona que lo sufre en una ser con #superpoderes. Esto se volverá un clásico en séptimo arte, según lo que recogimos en el artículo correspondiente.

Boston Legal

Jerry 'Hands' Espenson - Boston Legal

AUTISMO EN BOSTON LEGAL

Boston Legal o Justicia ciega

Jerry Espenson dentro de Boston Legal

Entre tanto abogado, el drama legal Boston Legal o Justicia Ciega (en español) creado por David E. Kelley nos presenta -entre sus personajes-  a Jerry “Hands” Espenson (Christian Clemenson). Jerry es un procurador con síndrome de Asperger (y posiblemente también síndrome de Tourette). Como en el caso de Shaun, en The Good Doctor, sus síntomas suelen interferir con su habilidad para relacionarse socialmente con sus compañeros, esto es esperable. Pero, al mismo tiempo, su condición lo convierte en una increíble enciclopedia judicial. A la vez, es  un experto financiero y, obviamente (cumpliendo un cliché) es un egresado de la universidad de Harvard. Mezclando drama y humor, el personaje de Espenson demuestra que lleva una vida normal y productiva, incluso sobresaliendo de entre sus colegas.

Boston Legal
La serie es un spin-off de la serie de Kelley The Practice y cuenta con actores de The Practice. Discurre en torno a la firma legal de Crane, Poole & Schmidt.

Como en el caso mencionado de The Good Doctor (serie posterior cronológicamente) hay aspectos que lo aíslan y pueden llegar a afectar su estado anímico. La diferencia es que Shaun es el protagonista de la serie The Good Doctor, mientras que Jerry es uno más del bufete. A su vez, la serie es un spin-off de una serie previa, The Practice. 

 

El personaje de Jerry

Espenson en Boston LegalJerry es un «detector de mentiras» ambulante y un pintor talentoso. Poco se sabe sobre la vida de Jerry antes de la serie. Su padre es caracterizado como un  «hombre de firmes apretones de manos». Por otro lado,  se dice que tenía una relación algo tensa con su madre. También, se insinúa que su padre tenía síndrome de Asperger, vinculándolo con que era un brillante profesor de matemáticas de Cornell.  Su hermana mayor, Joy, solía arrojarle objetos (piedras, dice) a Jerry para intentar que levantara las manos de los muslos como gesto de defensa. No mucho más, sobre su familia. Como suele ocurrir (también en The Good Doctor) los guionistas hacen desaparecer convenientemente la familia de una persona con TEA para sólo centrarse en el personaje actual. Craso error, desde nuestro punto de vista. 

Durante la serie, el personaje aparece en la segunda temporada y sigue en la pantalla hasta el final de Boston Legal. Tiene un comportamiento algo errático socialmente hablando que acaba en un proceso judicial. Finalmente, gracias a que se devela que tiene TEA durante el juicio, los cargos se desestiman atribuyendo la conducta a su condición de Asperger. 

 

Rasgos de autismo, según Boston Legal

Espenson muestra su Asperger apretando sus manos sobre sus muslos mientras camina, pero ese es un signo individual de la condición. También es muy crítico consigo mismo y cuando comete un error, comienza a gritar incontrolablemente. Sus peculiaridades incluyen ronronear cada vez que se siente ansioso y molesto.  Por otro lado, exclama frecuentemente «¡Bingo!» como afirmación. Al hecho de caminar torpemente con las manos presionadas en los muslos (lo que le vale el apodo de «Manos Espenson» entre los otros abogados de CP&S), salta cuando está emocionado.

Como se dijo anteriormente, los cargos por conducta violenta se retiran desde que se hace público el diagnóstico, con la condición de someterse a terapia. Jerry recibe  terapia de modificación cognitivo-conductual  que aumenta su confianza para tratar con las personas.

 

Opinión de La Tienda

Dentro de su blog personal, una madre con un niño autista escribió en 2009. 

«Creo que la cultura popular y las representaciones ficticias del autismo han retrasado enormemente el diagnóstico de mi hijo, la obtención de asistencia e incluso el punto de partida para ayudarlo. Muchas personas creen que los programas de televisión ficticios son un hecho y asumen que están muy bien investigados por el escritores y personal del programa de televisión, pero no se dan cuenta de que la cantidad de investigación que se hace es suficiente para hacer que la historia sea plausible en el mundo del programa de televisión (y no necesariamente en el mundo real)».

Consideramos que, en los últimos 2 ó 3 años se ha mejorado considerablemente la representación de la condición en pantalla. Varias de las últimas series son un paso gigante en los procesos de naturalización de la divergencia. Incluso, lo hemos dicho en otros momentos, se ha puesto de moda. La condición autista atrae la atención del espectador, y sirve como un excelente contrapunto para mostrar la diversidad de un grupo o familia. 

Sin embargo, Boston Legal se mostraba como una serie orgullosa «de estar a la vanguardia de la televisión orientada a temas» y de «… enfrentar problemas sociales y morales». Si eso es cierto, consideramos que fallan en el abordaje de los problemas sociales en torno a Asperger. Los incorporan, sí, pero de un modo -creemos- equivocado. 

Parenthood: Max tiene Asperger

Max, Asperger

SERIO CON EL TEA EN EL CENTRO

Un niño con Asperger y su familia 

La familia de Max, diagnosticado con Asperger, lucha por adaptarse

 

Un niño con asperger y su familiaParenthood es una serie de (6 temporadas) que narra los altibajos de un niño con Asperger y su familia. En realidad, de los cuatro hermanos Braverman y sus propias familias. Adam y Kristina, descubrirán -en la primera temporada- que su hijo Max tiene Asperger. Desde ese momento, la historia de su familia se centra en gran medida en el viaje por el diagnóstico de Max. Vemos cómo afecta su vida cotidiana. Por otra parte, Max ayuda a arrojar luz sobre los comportamientos y sentimientos de la familia. La perspectiva viene que ver conque estos comportamientos son,  a menudo, incomprendidos de las personas autistas. Recordar lo que señalamos al comentar la Serie Bron/Broen

Las primeras tres temporadas se enfocan en la vida familiar. En ellas, se muestra cómo el diagnóstico de Max reajusta sus vidas. Inicialmente, Max no procesa aún su diagnóstico. Más adelante, los capítulos representarán las propias batallas personales de Max con su Asperger. La familia ofrece una visión realista de cómo es la vida intra-familiar con un niño autista; además, intenta presentar una comprensión más profunda de Asperger. Por eso, y por su representación de Asperger, la serie recibió muchas críticas positivas.

 

Impacto de Parenthood

Un niño Asperger y su familia
Parenthood se basa en la película de 1989 del mismo nombre, coescrita y dirigida por Ron Howard. En 2009 readaptaron la película a la televisión. El programa recibió luz verde de la NBC en enero de 2009. Katims terminó de escribir el guión piloto a principios de 2009. En marzo de 2010 se ponía en el aire. Duró 6 temporadas.

Cuando se estrenó «Parenthood» de NBC en marzo de 2010, los espectadores se centraron en Max Braverman, de 8 años, con Asperger. Desde entonces, el autismo se ha convertido en una parte central de casi todos los episodios del drama, que se centra en las experiencias de tres generaciones de una familia de California.

 

 

El trastorno del espectro autista tiene una primera etapa: la aceptación

La historia del niño con Asperger y su familia,  sigue el viaje de la aceptación del diagnóstico de Max. En adelante, tratarán de ayudarlo a progresar, mientras lidian con sus propias emociones. Tal vez, el gran acierto del programa es responder a la demanda del público, tanto con y sin vínculos con el autismo, de vidas con situaciones reales.

Hay que destacar que el creador del programa, Jason Katims, tiene un hijo en el espectro autista. Comentario de Katims sobre el éxito de la serie: «Si bien no todos los padres están lidiando con el autismo o el Asperger, lo que sí encuentro es que todos los padres están lidiando con algo con sus hijos«. Su profunda comprensión del TEA hizo que, en 2019 encarara otro proyecto: una serie que será filmada con 3 actores dentro del espectro. Rick Glassman, Sue Ann Pien y Albert Rutecki están dentro del TEA. La serie presentará el viaje de convivencia (roomates) entre los 3 protagonistas, la búsqueda de trabajo y de disfrutar a tope la vida… de acuerdo con sus criterios. La serie se llamará On the Spectrum. y está llegando en 2020. (Actualización 2021: la serie efectivamente llegó y le hemos dedicado un artículo en el sitio)

 

Entrevista a Max Burkholder, en su papel de Asperger

En el corazón del drama «Parenthood» está el actor Max Burkholder, de 13 años, en el papel de Max Braverman. Se llaman iguales, aunque allí terminan las semejanzas. ¿Qué siente un actor interpretando el papel de un niño con trastorno del espectro autista? Leímos este artículo, en una revista especializada en discapacidad y traemos la traducción para los lectores.

Disability Scoop: ¿Cómo conseguiste el papel de Max en «Parenthood»?

Max Burkholder: Fui a la audición y realmente me gustó mucho, así que esperaba que me llamaran. No tenía idea de lo que era el autismo antes, así que quería poder aprender más. A veces es difícil pensar en cosas que una persona con autismo podría hacer en una situación determinada, pero sigue siendo muy divertido.

 

Disability Scoop: ¿Cómo es interpretar a un personaje con síndrome de Asperger?

Max Burkholder: Es un poco más difícil porque tengo que encontrar una manera de expresar lo que siente Max sin que parezca que no tiene Asperger.

 

Disability Scoop: ¿Qué pasa por tu mente para entrar en personaje?

Max Burkholder: Solo pienso en lo que podría estar sintiendo Max. Tiene intereses especiales, como le encantan los insectos, cualquier cosa sobre los insectos. Así que siempre que hay algo sobre ellos, trato de parecer realmente interesado. Pero a él no le gusta que lo toquen, así que me hago pensar que si esta persona me toca, va a doler mucho.

 

Disability Scoop: ¿Cómo te aseguras de que tu representación sea realista?

Max Burkholder: Cada dos episodios me reúno con un médico de Asperger, el director y el productor ejecutivo Hablamos sobre lo que Max podría hacer en las situaciones dadas en el guión. Tengo nuevas ideas sobre qué hacer durante las escenas, cómo actuaría, qué diría, porque en el programa ocurren muchas improvisaciones. A medida que lo hago más y más, empiezo a comprender mejor lo que podría estar sintiendo Max.

 

Disability Scoop: ¿Qué has aprendido sobre el autismo desde que asumiste el papel?

Max Burkholder: Es diferente para cada persona, pero en realidad se trata de ser un poco más sensible de lo que normalmente sería a cosas como la vista, el sonido y el tacto, y ellos realmente no pueden entender las expresiones faciales y las señales sociales.

 

Disability Scoop: En la vida real, ¿te pareces en algo al personaje que interpretas?

Max Burkholder: Yo también tiendo a obsesionarme con las cosas. Me obsesiono con los videojuegos. De esa manera, soy como Max. Otra gran similitud es que no me gusta que mi comida se toque. Algunas grandes diferencias son que no me importa que me toquen y puedo cambiar el tema de mi conversación y puedo leer expresiones.

 

Disability Scoop: ¿Cuál es la escena más desafiante que ha tenido que hacer en este programa?

Max Burkholder: En un momento, tuve una cucaracha silbando justo frente a mí durante una escena en la que estaba comiendo y tuve muchos problemas para contenerme. No fue un día divertido.

 

Disability Scoop: ¿Has recibido algún comentario sobre tu interpretación de Max?

Max Burkholder: Hace poco recibí una carta de una niña que tiene Asperger y ella pensó que yo lo hacía bien y estaba muy emocionada. Es bastante conmovedor cuando alguien que realmente tiene el síndrome piensa que estoy haciendo un buen trabajo retratándolo.

 

Disability Scoop: ¿Sabes lo que viene a continuación para Max o hay algo que te gustaría que hiciera?

Max Burkholder: Por lo general, recibimos el guión solo unos días antes de filmar, así que no sé qué vendrá después. Si tuviera que adivinar, probablemente diría que mejora. Me gustaría verlo conquistar algunas de las cosas más difíciles por las que pasan las personas con Asperger, como no poder leer las señales sociales.

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Shaun, el médico autista

Médico y autista

THE GOOD DOCTOR

The Good Doctor: Shaun el médico autista y savant

Shaun Murphy, un joven cirujano con autismo y síndrome de Savant

 

Shaun llega para unirse a una prestigiosa unidad quirúrgica de un hospital. Cuenta con el apoyo de su mentor y figura paterna Dr. Glassman, el presidente del hospital. Hay resistencia en el consejo. Finalmente, con una fuerte presión de su mentor, entra a trabajar como residente de la unidad médica de cirugía. Shaun el médico autista, empieza el real desafío de su vida: el mundo profesional.

Ésa es la premisa de la serie The Good Doctor. Shaun está prácticamente solo en el mundo (su hermano murió en un accidente) y es incapaz de conectarse personalmente con quienes lo rodean. Además, Shaun tiene dos obsesiones: para salvar vidas y ser cirujano. O mejor, salvar vidas… siendo cirujano. Para ello, deberá desafiar el escepticismo de sus colegas, superiores e, incluso, de los pacientes.

Precisamente, en las primeras escenas los directores del hospital sobre si una persona con autismo podría comunicarse o empatizar lo suficiente con los pacientes y sus colegas. Aparentemente, se dice que depende de dónde se ubicara dentro del espectro autista. El autismo puede variar de severo a leve. Alguien de alto rendimiento, puede completar con éxito la carrera de medicina.

Médico y autista
La serie es clara con relación al trastorno del espectro autista. El camino que recorre Shaun no está idealizado -más allá de que su condición de Savant es un punto importante a favor-. Es juzgado de modo más duro por motivos ajenos a su capacidad médica. Y sufre discriminación algunas veces. Nada que ignore una persona con TEA. Pero puesto en pantalla durante al menos 3 temporadas.

 

La caracterización de Shaun

Desde el primer momento queda claro la caracterización de Shaun como «médico autista». Lo presentan ya recibido. Y está presentado de modo estereotipado: incomodidad social, falta de contacto visual, jugar con las manos durante situaciones estresantes, movimientos estereotipados en situaciones angustiantes … Nada nuevo en el espectro.

Además, no debemos olvidar que Shaun es también un Savant. El síndrome de Savant ocurre a veces en personas en el espectro autista, lo que les permite adquirir una capacidad anormal en áreas específicas como la memoria. La combinación de ambas condiciones convierte a Shaun en un recurso clave dentro del equipo. Aunque, realmente, es poco lo que puede hacer para integrarse emocionalmente el equipo. Mientras que rápidamente se gana el respeto profesional, sobreviven los juicios acerca de su habilidad de trato con el paciente. 

 

Nuestra crítica a The good doctor  

Algo que nos parece llamativo es el papel de los padres de Shaun. Aparentemente, nace en una familia disfuncional y sufre el maltrato paterno. Su madre no lo protege. En general, no pareciera muy creíble esta historia. Incluso, la resolución del conflicto familiar por la huída de ambos hermanos para vivir dentro de un vehículo abandonado, es menos creíble aún que la no-búsqueda de ambos por parte de los padres. Podemos decir que se fuerza, a través de una licencia poética, la desaparición de relaciones familiares que complejizarían la historia a narrar: la vida en el hospital. Se dejan de lado la sintomatología de autismo en el niño (como la presentamos en un artículo) y la complejidad de su educación. 

Esta debilidad narrativa y de caracterización de un personaje autista se advierte inmediatamente. Por eso, necesita ser compensada mediante otros elementos. Entonces, se les da enorme importancia a dos figuras: el hermano y el mentor. Thomas, su hermano, cumple la función de familia; le da contención, cariño y le transmite las herramientas de supervivencia. Shaun lo idolatra. El Dr. Glassman será la figura paterna y de autoridad: de él vienen los consejos, la guía, la fortaleza, los enfrentamientos emocionales, etc. 

Por otro lado, la serie peca de golpes emotivos continuos. Claramente, intenta tocar la emoción del espectador para llegar a las lágrimas. Los conflictos se resuelven con algo de melodrama. Sin embargo, y por suerte para nosotros, la excelente actuación de Freddie Highmore y la cuidada construcción del protagonista salvan la serie. Shaun, el médico autora del hospital hace sonreír y se lleva toda nuestra empatía. Especialmente cuando se siente superado por las presiones. Pero vuelve, vuelve con la cabeza y el tesón de aplicar -una y otra vez- los procedimientos aprendidos a las situaciones donde debiera primar la empatía. 

Algo que The Good Doctor retrata bien son los desafíos que alguien con autismo podría enfrentar en un trabajo tan demandante. Por ejemplo, comportarse de manera apropiada frente a los pacientes y sus superiores. Eso sí, son desafíos de la vida de adulto, en general.  Hay personas con autismo que completan doctorados, escriben libros, dirigen negocios exitosos y más. Debido a que cada persona en el espectro es diferente, es imposible generalizar las posibilidades.

 

Shaun - el médico autista

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Una crítica destacada

Queremos copiar una crítica (traducida) que puede ser muy cercana a la situación de muchos de nuestros lectores.

Me encanta este programa que veo con mi hijo HFA (High funcional autistic). The Good Doctor me da muchas esperanzas de que cuando mi hijo termine la universidad (es brillante, como Shaun, enseña a leer a los 3 años y ve el mundo de una manera asombrosa) encontrará su camino en la vida. Como mi hijo, los mayores problemas de Shaun Murphy son la ignorancia y el prejuicio de los NT. El episodio final de la Serie 1 es una de las mejores piezas que he visto en la televisión y refleja una profundidad de narración y un elenco en la cima de sus habilidades. Freddie ha captado tan bien los tics neurológicos y la rica vida interior de tantas personas autistas que es difícil creer que él mismo no sea un Aspie. Un joven decente obviamente ferozmente inteligente y verdaderamente uno de los mejores actores de su generación, siempre es un placer verlo. El programa aplasta las mentiras de que las personas autistas no sienten emoción y no pueden empatizar. Gracias por hacer un trabajo tan firme, Freddie. Lo único que hay que agregar es el trabajo estelar de Richard Schiff, particularmente en el episodio final.

Sam, autismo en Atypical

Atypical: Sam, el personaje autista

NEURODIVERSIDAD - ATYPICAL

Autismo en familia, el mensaje de Atypical

Sam tiene padre, madre, hermana… y eso ayuda con su TEA

 

Quizá, en nuestro opinión, una de las series que mejor plantea la realidad familiar, social y laboral actual del espectro autista, es Atypical. Su estructura familiar se presenta creíble (más allá de los rasgos de comedia). Por tanto, puede generar la identificación de muchas familias en situaciones semejantes. El autismo en familia se vive mejor, sólo es una condición más. Veamos un ejemplo.

 

En la escena, Sam ha decidido que quiere tener una cuenta en el banco. Su padre lo acompaña al trámite. La conversación en la sala de espera es interesante. Indirectamente, implica cuánto peso tuvo en Sam y su desarrollo la participación de su familia. Las herramientas que les den sus padres a los niños con TEA, serán la referencia siempre. Aún cuando «no estén de acuerdo con el orden».

 

Autismo en familia: Atypical vs The good Doctor

Particularmente, en Atypical, la relación de Sam con su hermana Elsa muestra la importancia del vínculo entre hermanos y la necesidad de aceptación total. En esto se parecen ambas series. Shaun, el médico autista de The good doctor se sabe aceptado, querido y objeto de todas las burlas típicas de su hermano. Casey se burla permanentemente de Sam, de un modo cariñoso y simple. 

En ambos casos, la característica relación entre hermanos, es directa y desdramatizada.  En ambos casos, les ayuda a que las consecuencias de sus dificultadas con el entorno no sean dramáticas. Son sólo eso, dificultades. Nada más. No depende el cariño de cómo las resuelven.

Atypical: autismo y familia
Una familia en que nadie es «normal» totalmente, como en todas las familias del mundo. El esfuerzo de mostrar que la «normalidad» es, también, una ficción.

Pero, Sam es diferente de Shaun en cuanto a los vínculos parentales. Como dijimos en la crítica a la serie The good doctor,  existe desvinculación de Shaun de una familia disfuncional. Shaun vivía solo -en un bus- con la única referencia familiar, su hermano. Cuando éste muere en un accidente, queda solo en el mundo. Pero Shaun es un Savant.  Su genialidad intelectual le sirve al guión de la serie para insertarlo en el hospital como residente, en la unidad de cirugía.

En cambio, Atypical busca un camino que es -podríamos decir- más corriente: un niño autista que crece en una familia que lo quiere. Por eso, sus padres hacen todo lo posible para que tenga las herramientas necesarias siempre. Sam trabaja en una tienda, estudia, lleva una vida súper normal. Su familia lo ha hecho posible. No era necesario que fuera Savant. La sabiduría la recibe en su entorno. 

 

Algunos tropiezos de Atypical y luego, el éxito

La serie tuvo críticas en su primera temporada por errores en la caracterización del autismo. Por tanto, en las siguientes Atypical: la hermana de Samtemporadas se trabajó sobre el tema, con asesoría experta. El resultado creemos que fue brillante. Genial la fiesta silenciosa que organiza Paige, la novia de Sam.  Sin importarle nada las criticas posibles de las personas que se negaban a la propuesta, hace una fiesta… con auriculares.

En resumen, Atypical mezcla estilos con total desenfado. Hace pensar sobre el autismo desde otro ángulo, desde otro punto de vista. Obviamente, es una serie, no un documental. El personaje ES estereotipado, porque así lo requiere una comedia. Sin embargo, esa búsqueda de la cercanía y el trato natural, directo y desdramatizado de la condición, encarnado por Casey, es el lugar que la serie podría buscar para cada espectador.

Paige en Atypical, novia de SamEl otro personaje de la serie es que súper entrañable es Paige. Paige es una estudiante que no se puede encasillar en un molde. No creo que pudiéramos decir que es típica. Quizá pueda ser neurotípica, pero no típica. Es conocida entre sus. compañeros por ser “molesta”. Quienes la conocen bien saben que tiene un corazón de oro. Enamorada de Sam, Paige está dispuesta a defenderlo, cuando los estudiantes de Newton High escriben comentarios crueles sobre él en el anuario. 

Realmente, lo que representa Paige es una mentalidad abierta, con capacidad de aceptar naturalmente la neurodiversidad. No es la hermana del protagonista y, sin embargo, es totalmente incondicional. Es importante para el espectador, ya que refuerza una visión descomplicada y natural acerca de la aceptación completa de las diferencias. En el caso de Paige, ni siquiera es aceptación, es comprensión de que «su mundo» se compone de las diferencias. 

 

 

Forbrydelsen: Asperger o Feminismo

Forbrydelsen

THE KILLING Y UN PERSONAJE CON TEA

 

The Killing (Forbrydelsen): ¿Asperger o feminismo?

Quién es Sara Lund, la protagonista de Forbrydelsen 

 

ForbrydelsenSara Lund (Sofie Gråbøl), protagonista de Forbrydelsen, serie danza de enorme éxito (convertida en Sarah Linden en su adaptación norteamericana The Killing), es otro ejemplo de mujer fuera de lo común. Por empezar, va vestida con un sweater tipo escandinavo, poco atractivo, desde el inicio al final de la serie. El pelo, sin peinado, simplemente recogido en una práctica cola de caballo. Por otro lado es inteligente, profesional y anti-social. Además, es obsesiva con el trabajo, como Saga Noren, la protagonista de Bron/Broen

 

Rasgos del espectro autista en Sara Lund

Para comenzar, veremos algunos de los rasgos que habitualmente relacionamos con el espectro autista y que recogemos en otros artículos.  En líneas generales, para la gente adulta, se pueden señalar:  dificultad en demostrar empatía, rechazo al contacto físico, ideas y pasiones fijas, rutinas inamovibles, dificultad en la comunicación, bajo nivel de socialización y movimientos corporales repetitivos. Sara Lund - ForbrydelsenComo vemos, la mayoría de estas características se manifiestan en el personaje de Sara Lund. Sugestivamente, la actriz que la interpreta en Forbrydelsen dijo sobre Sara, al hace un comentario sobre su vestimenta:   «Tiene muchos secretos. Es intransigente. No es realmente capaz de comunicarse con la gente. No es buena trabajando con otras personas, se siente sola. Pero me gusta mucho. Cuando me pongo ese estúpido jersey, ahí está ella. Muy fuerte.» (Sofie Grabol a la BBC, abril de 2012)

 

Cambio de roles femeninos y masculinos en la serie

En este título, seguiremos sintéticamente las ideas de Nete Schmidt (1) sobre los papeles femeninos y masculinos en las series Nordic Noir. Cuando se trata de Forbrydelsen, Sara Lund comienza representando rasgos tradicionalmente femeninos.roles masculino y femenino Mientras tanto,  Jan Meyer (Søren Malling) representa la masculinidad hegemónica. En el transcurso de la serie, cambian los roles de género. Schmidt (2015) describe a Sarah Lund como socialmente disfuncional y a Saga Norén como una autista / aspergiana de alto funcionamiento (p.451). Sara es individualista en el sentido post-feminista. En muchos sentidos,  tiene la libertad individual de elegir el curso de su propia vida, aunque a menudo se la critique por sus decisiones. Por un lado, es divorciada, tiene un hijo adolescente, tiene mucho éxito y es hábil en su trabajo.  Por el otro, vive temporalmente en el apartamento de su madre. Lógicamente, la relación con su madre es desafiante;  su madre es una mujer más tradicional, que proviene de otra generación y que tiende a valorar el matrimonio y la vida familiar por encima del éxito profesional.

Como oposición, Jan Meyer, colega y sucesor de Lund, es un hombre masculino y un buen ejemplo de masculinidad hegemónica. Siempre lo veremos con una chaqueta de cuero. Al mismo tiempo, fuma, tiene modales agresivos y una forma de caminar que recuerda al detective de las viejas películas negras. Fundamentalmente,  no respeta la autoridad de Lund. Todos los condimentos. 

Tanto en Forbrydelsen como en Bron/Broen, las protagonistas femeninas tomarán las riendas de la investigación. En ambos casos, una personalidad «no femenina tradicional» las impulsa a espacios y liderazgos no tradicionales. Schmidt dice que: «En diversos grados, su única fuerza reside en el entorno delictivo, no en la vida cotidiana normal» (Schmidt, 2015, p. 451).

 

El cambio de roles y las características del espectro autista

Nete Schmidt afirma que las expectativas conflictivas del rol de género de la detective hacen que escapen hacia un estado de «quasi-autismo o auto-alienación que no sigue normas» (Schmidt, 2015, p.426). El autismo como herramienta de afirmación posfeministaTanto Sara Lund como Saga Noren pueden ser vistas como post-feministas. Ahora bien,  según el argumento de Schmidt, ambas protagonistas (…) resuelven la ansiedad o la frustración general, escapando al autismo cercano, enfrentando sus habilidades con las de sus compañeros masculinos y yendo hacia un estado de auto-alienación. Por tanto, descartan comportamientos socialmente aceptables. El hecho de ser mujer subraya la falta de normas esperables. Y, en su frialdad o pasión en el proceso de descubrir y enfrentar la fealdad de los delitos encuentran el espacio para existir (Schmidt, 2015, p.450).

Es cierto que el personaje de Saga Noren tiene un mucho más claro perfil Asperger. Sin embargo, Sara Lund alcanza a «fluir» entre sus compañeros varones a través de «hundirse en un estado cercano al autismo» de modo permanente. Desde allí opone sus habilidades a las de sus compañeros masculinos. Ambos personajes no son conscientes de sí mismos. En cierto modo, esta alienación es la que impide que lleven vidas y relaciones sociales satisfactorias. 

 

Conclusión sobre Forbrydelsen 

Todos estos aspectos mencionados, atraen de modo particular la cámara al momento de la filmación. Por ejemplo, el extraordinario éxito de esta serie danesa Forbrydelsen  (luego copiada en versión estadounidense). En realidad, todo parecería girar simplemente  en torno a una agente de policía con rasgos Asperger. O, como comentamos, de un refugio dentro de rasgos de tipo autistas para construir una identidad post-feminista.

Sara Lund

De hecho, no fue sencillo para la actriz encontrar su papel, es verdad. Sin embargo, lo logró a través de la imitación de movimientos, gestos y actitudes masculinas. Finalmente, obtenemos un personaje que muestra su dificultad para comunicarse, la fijación con los temas, movimientos estereotipados, ignorancia sobre convenciones sociales. Todos, rasgos que se vinculan al espectro.

El resultado: un éxito que abrió las puertas del streaming a las series policiales nórdicas. Finalmente, en el mundo de la televisión las series con personajes dentro del espectro siguen aumentando en popularidad, y son seguidas por un número creciente de espectadores. Cada una de ellas, es un paso hacia la familiarización de la diferencia. La incorporación del TEA en nuestras pantallas, va contribuyendo con la aceptación y la integración. Con la integración de una nueva normalidad. La de la diversidad. 

 

(1) Schmidt, N. (2015). From periphery to center: (post-feminist) female detectives in contemporary Scandinavian crime fiction. Scandinavian Studies 87(4), 423-456.

 

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the killing

Sheldon #aspie

Sheldon Cooper

SHELDON ENCARNANDO LA NEURODIVERSIDAD

Por qué pensamos que Sheldon Cooper es Asperger 

The Big Bang Theory: todos nerds y Sheldon Asperger

 

The Big Bang theory creó a Sheldon Cooper (Jim Parsons). Y Sheldon y su obsesión por la limpiezadecidió romper los moldes de las sitcoms norteamericanas (traducidas como «comedias de situación»)  encarnados en Friends. Todos amamos Friends: pensamos que la serie expresa casi el 100% de las situaciones de amistad. Sin embargo, no estaba todo dicho. Había mucho más… o más bien, desde otro punto de vista. La CBS television series creó esta sitcom, inicialmente, como heredera de la tradición de Friends. Pero, esta vez, y al gusto del espectador del siglo XXI, debía ser una serie «inclusiva». Por tanto, habría personajes inmigrantes, científicos nerd y un súper protagonista: Sheldon Cooper, Ph.D., Sc.D.. El único personaje «normal» es Penny (Kaley Cuoco).

 

 

 

Todos sabemos que Sheldon es un #aspie

Posiblemente, si le preguntamos a alguien qué es el Asperger no sepa muy bien qué contestar. En cambio, si le decimos que es el trastorno de Sheldon en «The Big Bang Theory», seguramente se haga cargo de qué estamos hablando. Aunque sea por eso, ya es un gran aporte a la conciencia del TEA. Porque Sheldon Cooper es uno de los personajes más queridos de las series. Y Sheldon es Asperger.

Sheldon Aspie
El Asperger se manifiesta primero en las estrictas rutinas diarias de Sheldon. También, en sus dificultades para socializar y en su falta de empatía con los demás. Finalmente, en la interpretación literal del lenguaje que le dificulta entender bromas, doble sentido o sarcasmo. Cuando él mismo en ocasiones pronuncia frases sarcásticas aclara que «estoy siendo sarcástico».

 

Los rasgos de Asperger en Sheldon

Es enormemente significativo es que, en 2015, en una revista científica sobre desórdenes de comunicación y estudios de hipoacusia se publicó un artículo llamado Rethinking Asperger’s: Understanding the DSM-5 Diagnosis by Introducing Sheldon Cooper (1), esto es «Entender el diagnóstico de DSM-5 introduciendo a Sheldon Cooper». En los primeros párrafos, el artículo habla  del rasgo de persistente déficit de comunicación e interacción social. Y dice: 

Un espectador habitual de The Big Bang Theory estaría de acuerdo en que Sheldon tiene dificultades con la reciprocidad socio-emocional (Criterio A.1). En el episodio 14 de la Temporada 4,  Sheldon está consternado por los malos tweets que recibe después de dar su primera conferencia a estudiantes universitarios. Un estudiante escribe: “Dr. Cooper ha tomado un tema relativamente aburrido y se las arregló para hacerlo completamente insufrible».  Con el aliento de su novia, Amy Farrah Fowler (Mayim Bialik), Sheldon solicita la ayuda de Penny (Kaley Cuoco) para tener clases de actuación y poder mejorar la comunicación con sus alumnos. Las «lecciones de actuación» son semejantes a las intervenciones de habilidades sociales para pacientes con Asperger. Tal como lo requieren los pacientes terapia intervencionista, Sheldon necesita orientación específica tanto en y comunicación no verbal.
(…)
Más evidencia del déficit de Sheldon en la comprensión de las relaciones es la ausencia de interés en sus compañeros. En el episodio 9, de la Temporada 1, Sheldon y Leonard reciben un premio científico. Sheldon se enfurece porque el premio deba ser compartido con su «amigo inferior».

(…)  

Mientras Sheldon tiene una superior comprensión de la física teórica, tiene una deficiencia en los aspectos sociales y reciprocidad emocional. Finalmente, en todos los ejemplos anteriores, Sheldon demuestra déficits en la comunicación no verbal con una falta total de expresión facial (Criterio A.2). Como dice Sheldon Cooper vacuamente, «¿No crees que si me equivoco lo sabría?»

 

Larga vida a los nerds (¿o geeks?)

Los vocablos ingleses nerd y geek aluden a un perfil caracterizado por su alta capacidad intelectual, pobres habilidades sociales y aficiones atípicas: informática, cómics o videojuegos. En ambos casos, se caracterizan por su desinterés por el deporte y por la ropa de moda. Asperger y nerdSin embargo, el nerd centra su pasión en la ciencia, la tecnología o la informática. En cambio, el geek suele vincularse más a productos culturales como el cine, el cómic o los videojuegos. La palabra nerd se ha popularizado como una etiqueta general para denominar a quienes demuestran gran sabiduría en un campo concreto.

Por tanto, los 4 amigos de The Big Bang Theory comparten rasgos tanto de nerds, como de geeks. Además, y también en línea con la cultura nerd/geek, todos comparten problemas comunicacionales. 

Por otra parte, Sheldon agrega rasgos que no pertenecen al mundo del «nerdismo», podríamos decir. En concreto, lo vemos en la compulsión de llamar a la puerta de Penny golpeando 3 veces con un mismo ritmo, mientras repite: Penny, Penny, Penny. Su necesidad imperiosa de usar siempre el mismo lugar, repetir las rutinas hasta la saciedad, la falta de empatía con los demás, etc. Sheldon no es sólo un nerd o geek.. ¡Sheldon es #aspie!

 

La construcción de un personaje nerd, Asperger y amado por todos

Sheldon Sugestivamente, uno de los guionistas de The Big Bang Theory, tiene su hermano con TEA. De allí, ha sacado la inspiración para darle las características a Sheldon Cooper. Torpe en las relaciones sociales, sin poder fingir sus emociones,  ni demostrar malicia. Como dijimos, tiene una interpretación frases literal, es original a la hora de enfocar un tema, no tolera los cambios repentinos y tiene una baja capacidad motriz.

Al mismo tiempo, tiene pasión por  la comida thailandesa y no cede su puesto en el sillón… nunca. El fenómeno Sheldon Cooper llegó a tener su libro propio. Incluso,  empresas de Delivery llegan a ofrecer un menú estructurado según sus preferencias.  Sheldon tiene sitios de fans, página de Facebook, etc.

Dr. Cooper se ha convertido en un ícono de características del espectro autista y rasgos de científico nerd, además de ser un geek. Un personaje muy bien estructurado, que protagoniza -en la cultura general- miles de memes, imágenes GIF y frases memorables. ¡Larga vida a Sheldon!

 

 

(1)  Autor: Anthony Tobia, MD, Associate Professor of Psychiatry, Rutgers Robert Wood Johnson Medical School, USA,  Rec date: Sep 28, 2015, Acc date: Dec 26, 2015, Pub date: Dec 31, 2015. Robert Wood Johnson Medical School, USA Copyright: © 2015 Tobia A, et al. This is an open-access article distributed under the terms of the Creative Commons Attribution License, which permits unrestricted use, distribution, and reproduction in any medium, provided the original author and source are credited

Sheldon - the Big Bang theory

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Sherlock y el Asperger

Sherlock Asperger

SHERLOCK - ASPERGER

Serie remake de Conan Doyle: Sherlock 

Desde los primeros minutos, Sherlock y su Asperger van de la mano

 

Primer episodio. Imágenes traumáticas de Watson. Un encuentro fortuito, en una visita al laboratorio forense. Sherlock en su mejor estilo Asperger, no lo mira, no sonríe, no empatiza. Sale del laboratorio. El técnico comenta:

Yes, he is always like that (Sí, él siempre es así)

Esta es la primera caracterización de Sherlock en la serie de la BBC del mismo nombre. Sherlock acaba de recitar, como extraído de un manual, un resumen de la vida y circunstancias de Watson… a quien acaba de encontrar por primera vez.

Más, su interés obsesivo en el oficio de resolver crímenes desplaza casi todo lo demás de su vida. Incluso, la posibilidad de relaciones cálidas y recíprocas. Sus notables poderes de observación, memoria, pensamiento relacional y deducción lo convierten en un maestro de su oficio. Su foco único: la Ciencia de la Deducción. ¿Su sensibilidad?

Brilliant! Yes! Four serial suicides and now a note. Ah, it’s Christmas! (¡Brillante! ¡Sí! Cuatro suicidios seriales y ahora una nota. ¡Ah, es Navidad!)

Inconscientemente, su creador, Sir Arthur Conan Doyle, le había «diagnosticado» una condición dentro del Espectro: Asperger.

Asperger.y Holmes
Holmes es un personaje de ficción creado antes de que existiera el diagnóstico de autismo, por lo que técnicamente no fue descrito como Asperger. Pero, en cierto modo, En cierto sentido, vive en el mundo de sus fans y recreaciones. Y algunos fanáticos lo ven como un autista, hasta el punto de usarlo como ejemplo para explicar qué es el síndrome de Asperger. Es por tanto uno de los autistas más famosos del mundo.


 

Conan Doyle y la creación de un personaje con TEA

En la ficción, esto se llama «caracterización»: el arte de elaborar una estructura psicológica de un personaje. Actualmente, la serie agudiza las dos características claves y memorables de Holmes: su agudo, casi increíble poder de observación, análisis y deducción; y su total indiferencia hacia los aspectos confusos de la «naturaleza humana». Su colega el Dr. John Watson fue la única persona privilegiada en compartir su espacio personal. Aunque, la relación con Watson estaba ligada a la existente entre un mago y un aprendiz.Sherlock - Asperger - laboratorio

¿Cómo logró Conan Doyle crear este personaje hace más de 100 años, pensando que el Dr. Asperger caracterizó el síndrome en el 1944? Conan Doyle tenía varios de los elementos del personaje en su propia experiencia, y posiblemente en su propia cabeza. Además, tomó muchos rasgos de un amigo y compañero, que se reconoció en el personaje. Obviamente, el trastorno del espectro autista no es privativo de nuestro siglo. Indudablemente, ahora se lo ha caracterizado y descripto. Por eso, la serie de Netflix puede hacer su trabajo con modelos paradigmáticos. Sin embargo, los elementos siempre estuvieron allí, en la novela original.

Sigmund Freud y Conan Doyle hicieron su mejor trabajo casi al mismo tiempo. ¿Cuál de esos pensadores y sus descendientes intelectuales nos han enseñado más sobre las personas? No lo olvidemos, Doyle también era médico.

 

Sherlock Holmes y su Asperger son 2 personajes reales

Las personas que miramos la serie, incluidas hasta cierto punto las británicas, no suelen apreciar el gran alcance de la presencia de Holmes en Inglaterra a finales del siglo XIX y principios del XX. Era el Elvis Presley, Michael Jackson y el Arnold Schwarzenegger de su edad, todo en uno. Sherlock, personaje realConan Doyle decidió matarlo en uno de sus episodios. En ese momento, se publicaban por entregas en el periódico londinense The Strand. De pronto, la protesta y el lamento del público fueron ensordecedores. Nada menos que la reina Victoria le tuvo que escribir una nota, urgiéndole a traer de vuelta a Holmes, casi como una obligación patriótica. Finalmente, lo hizo.

Y, a juzgar por el ritmo de las conversaciones dentro y entre las diversas sociedades históricas de Sherlock Holmes y los clubes de fans, es casi real. Sus debates sobre la cuestión de Asperger son continuos y diversos.

Una vez que el autor construye el personaje, usa estas claves de caracteres para permitirle al lector reconocer y ubicar al personaje dentro de cualquier contexto dado. Es un pecado capital entre los autores expertos «meterse con» un personaje una vez establecido. Sherlock es y será del público que lo adora, justamente por su #aspiepower…

Misha, el hijo autista

Misha el hijo autista

SERIE HACIA EL LAGO

Misha, el hijo autista

 

«Hacia el Lago» incluye a Misha, el hijo autista de Anna, como protagonista

 

Hacia el lago: Misha el hijo autista

 

To the lake o “Hacia el lago”, la serie rusa estrenada en Netflix en octubre 2020, comienza con una atmósfera negra y recargada. Realmente, nada que sea muy extraño a la narrativa rusa, en cine o en novela. Después de que Moscú es golpeado por un virus mortal (la serie es previa al COVID) y la situación se declara como una epidemia, Sergey (Kirill Käro) debe salir corriendo de la ciudad a un lugar seguro. Con él van su ex esposa Ira (Maryana Spivak), su hijo Anton (Saveliy Kudryashov), su amante Anna (Viktoriya Isakova) y Misha, el hijo autista (Eldar Kalimulin) de Anna. A ellos se unen el padre de Sergey, Boris (Yuriy Kuznetsov) y los vecinos Lyonya (Aleksandr Robak), su esposa embarazada Marina (Natalya Zemtsova) y su hija Polina (Viktoriya Agalakova).

En el momento en que se escribe este artículo, estamos al comienzo de la serie. Iremos actualizando la crítica y la historia de Misha. Posiblemente, esté influenciada por el desarrollo de la pandemia mundial del COVID.

El drama está muy bien escrito y también sus personajes. Realmente, casi tres cuartas partes del primer episodio (el piloto) están dedicados a mostrar la psicología de los personajes. También, a enunciar los pequeños dramas personales. Además, incluye la escena que describe el autismo al explicar Anna por qué puede sorprender el comportamiento de Misha. Lo interesante de esto es que ya no se mencionará más. El personaje no se desarrolla. No vamos a ir aprendiendo qué le pasa. Es como el enunciado de lo que podríamos esperar. Es como está planteada la narrativa, casi de un modo teatral.

 

¿Qué más cuenta «Hacia el Lago»?

Efectivamente, y como se puede suponer, el camino es más difícil de lo imaginable. Inicialmente, pensamos que es un thriller de un par de familias escapando de los contagios. Y no. Además, hay una especie de zombis moribundos y gravemente infectados de los que el grupo tiene que salvarse. Al mismo tiempo, deben mantenerse fuera del alcance de los ladrones que deambulan y explotan a las personas disfrazadas de militares.

La trama secundaria del romance de Misha y Polina pensamos que es atrapante. Además, sobresale por la química que genera. El que Misha sea autista, no impide que las escenas sexuales sean realmente sensuales. 

La belleza de una Rusia llena de nieve quita el aliento. Muy buena la canción que suena de fondo cuando Polina seduce a Misha. Misha no es el personaje central, en esta serie. Es parte del grupo. Pero es interesante ver cómo otra serie más decide incorporar las diferencias a la narrativa. 

Hacia el lago

 

Hacia el Lago se da el lujo de virtuosismos

El trabajo de la cámara está muy pensado y elaborado. Las tomas y la ubicación del camarógrafo son bastantes sorprendentes en algunas escenas. Hasta podríamos decir que rompe con lo que se espera. Por ejemplo, una cámara que toma primeros planos de los protagonistas, desde lugares donde se esperaría que hay gente… y no la hay. Desde el lado interior de un lente, desde el pasillo que mira hacia una ventana por donde entrará el grupo… Hasta se animan con contraplanos violentos. Todo, interesante en un thriller, del que uno sólo esperaría el suspenso. 

Como se mencionó, el paisaje da una mano muy importante a la hora evaluar la calidad de la serie. Actualmente, nos estamos acostumbrando a ver increíbles paisajes del Norte y Nordeste europeos en las series. Ésta no es la excepción. Eso sí, da frío sólo mirarlos. La cámara se encarga de llo. Y agrega dramatismo a la huída de las familias, ya que recordamos las primeras imágenes de la vida en ambientes confortables y en un barrio acomodado.

Una serie que, además, posee un buen nivel de producción y destacadas actuaciones, y que refleja, con ficción y dramatismo, un tema contingente en cualquier lugar del mundo como lo es una infección, a pesar de que se realizó mucho antes de la pandemia.  

16 Series con personajes autistas

Serie con personaje autista

PERSONAJES AUTISTAS EN SERIES

Series de TV y streaming con personajes en el espectro

 

Galería de series con personajes autistas

Dr Temperance
Bones - Haz click para ver la crítica
Amor en el espectro
Amor en el Espectro - Haz click para ver la crítica
The Bridge
Bron / Broen - Haz click para ver la crítica
Community
Community - Haz click para más info
the killing
Forbrydelsen o The Killing - Haz click para ver la crítica
Misha ,el niño autista
Hacia el lago - Haz click para ver la crítica
Parenthood
Parenthood - Haz click para ver la crítica
Historia de una familia con un miembro autista
Atypical - Haz click para ver la crítica
El detective asperger
Sherlock - Haz click para ver la crítica
Shaun - el médico autista
The good doctor - Haz click para ver la crítica
Sheldon - the Big Bang theory
The Big Bang theory - Haz click para ver la crítica
the a word
The a Word - Haz click para ver la crítica
The middle
The middle - Haz click para ver la crítica
Pulseres Vermelles
Pulseres Vermelles - Haz click para más info
Boston LEGAL
Boston Legal - Haz click para más info
The IT crowd
The IT CROWD - haz click aquí
Woo, una abogada
Woo, una abogada extraordinaria

Series con personajes autistas

Podríamos decir que llegó el momento de la moda de series con personajes autistas.  También, como mencionamos al hablar de películas que tienen un personaje con TEA como protagonista, las características del espectro atraen a los directores. Por eso, el interés de conocer más acerca de las vidas de quienes tienen distintas formas del espectro autista había quedado demostrado, desde hace años, en el cine internacional. Y, como había sucedido en el cine, pronto algunas series empezaron a incorporar personajes con algunas características típicas del espectro autista.

Inicialmente, algunos de los rasgos que habitualmente relacionamos con el espectro autista son: dificultad en demostrar empatía, rechazo al contacto físico, ideas y pasiones fijas e inamovibles y movimientos corporales repetitivos. Estos aspectos atraen de modo particular la cámara al momento de la filmación. Por ejemplo, el extraordinario éxito de la serie danesa The Killing (luego copiada en versión estadounidense) gira en torno a una agente de policía con rasgos Asperger. No fue sencillo para la actriz. Además, tampoco se dice durante la serie que la protagonista tenga TEA, es verdad. Sin embargo, su dificultad para comunicarse, la fijación con los temas, sus movimientos estereotipados, el ignorar las convenciones sociales son rasgos vinculados al espectro. El resultado: un éxito que abrió las puertas del streaming a las series policiales nórdicas.

Finalmente, en el mundo de la televisión las series crecieron en popularidad, y fueron seguidas por un número creciente de espectadores. 

 

Tres series con personajes autistas desde 3 perspectivas

 

1.El fenómeno The Big Bang Theory

En los últimos años, ha llegado a las series televisivas de streaming que arrasaron con la audiencia. Además de volverse enormemente populares -como en el caso de The Big Bang Theory- nos hacen comprender cómo es su día a día. Claramente, The Big Bang theory creó un personaje que traspasa la mera actuación. Desde ese momento, Sheldom se ha convertido en un ícono de características del espectro autista y rasgos de científico nerd. Un personaje muy bien estructurado, que protagoniza -en la cultura general- miles de memes, imágenes GIF y frases memorables.

 

2. La familia Atypical

Quizá, en nuestro opinión, una de las series que mejor plantea la realidad familiar, social y laboral del espectro autista, es Aypical. Principalmente, su estructura familiar que se presenta creíble. Por tanto,  podría proyectar la identificación de muchas familias en situaciones semejantes. Particularmente, la relación de Sam con su hermana Elsa presenta la importancia del vínculo y la necesidad de aceptación total. La serie tuvo críticas en su primera temporada por errores en la caracterización del autismo. Por tanto, en las siguientes temporadas se trabajó sobre el tema, con asesoría experta. El resultado es brillante. Obviamente, es una serie, no un documental. Es verdad, el personaje ES estereotipado, porque así lo requiere una comedia.

 

3. Love on the Spectrum

Decimos que es difícil escribir sobre esta serie, justamente porque no es ficción. Por eso, no se trata de analizar si una actuación es más o menos acertada. Tampoco, si las tomas de la cámara son especialmente virtuosas o no. Especialmente porque estamos lidiando con la vida real.  Porque, Amor en el Espectro no es un “espectáculo”, es realidad pura y dura.  Amor en el Espectro presenta una mirada benigna y sin prejuicios. Versa sobre expectativas, fracasos y triunfos de diferentes individuos en el espectro. Algunos ya han encontrado el amor y están afrontando los desafíos de las relaciones a largo plazo y los grandes cambios de vida. La mayoría todavía están empezando la búsqueda.

 

 

Qué podemos sacar en consecuencia

En primer lugar, lo más importante de todas estas creaciones es que ayudan a que los trastornos del espectro autista (TEA), puedan pasar a formar parte del paisaje cotidiano del espectador. En consecuencia, están cada vez más lejos de considerarse una condición extraña e incomprensible. Esa búsqueda de la cercanía y el trato natural, directo y desdramatizado de la condición, encarnado en Elsa, es el lugar que la serie podría buscar para cada espectador.